對公共藝術(shù)的認識與理解(對公共藝術(shù)的認識與理解2000字)
大家好!今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關(guān)于對公共藝術(shù)的認識與理解的問題,以下是小編對此問題的歸納整理,讓我們一起來看看吧。
創(chuàng)意嶺作為行業(yè)內(nèi)優(yōu)秀企業(yè),服務(wù)客戶遍布全國,相關(guān)業(yè)務(wù)請撥打175-8598-2043,或微信:1454722008
本文目錄:
一、公共藝術(shù)的歷史與發(fā)展是怎么樣的
21世紀是信息的時代,世界文化的多元性和地區(qū)文化的個性將是未來公共藝術(shù)的主要課題。城市是文化的中心,而城市環(huán)境中的公共藝術(shù)則是城市文化中的重要組成部分。將公共空間的藝術(shù)作品定義為一種特定“空間媒介”,這種空中媒介必然有其藝術(shù)的個性,同時,它必須是屬于某一個特定場所的特定構(gòu)筑物或藝術(shù)單體,它是整個環(huán)境形態(tài)中的一個局部,有著自己特定的創(chuàng)作方法和審美原則。表現(xiàn)在以下幾個方面:
公共藝術(shù)作為環(huán)境功能機制的一部分,在人文精神和審美效應(yīng)上應(yīng)與環(huán)境整體相協(xié)調(diào),并有著獨立的觀賞價值;它已成為地域歷史文化的延續(xù)及精神文化傳承的載體,同時與當(dāng)代的時尚追求,精神生活,經(jīng)濟發(fā)展緊密相連,成為視覺的焦點和時代的象征。有標(biāo)志性,識別性或者能牽動人們的紀念性或宗教情緒;公共藝術(shù)可能是無標(biāo)題的構(gòu)筑物創(chuàng)作,僅作為場所中的空間媒介,市民參與其中得到放松,學(xué)習(xí),溝通,互動等各種生活體驗,在完成“空間對話”的同時,還有一定的獨立的藝術(shù)價值;它既是綠色生態(tài)環(huán)境中的一部分,又是人們精神與心理安慰的調(diào)節(jié)劑,同時又擁有一定的藝術(shù)價值;
公共藝術(shù)是公共空間的造型藝術(shù),不僅是指物質(zhì)概念上的公共,空間上的共享,更具有在精神內(nèi)涵上“共同擁有”,“共同參與”,“共同分享”的文化特制,體現(xiàn)大眾的文化意愿與審美特點,這些決定它們的創(chuàng)作和執(zhí)行與傳統(tǒng)的藝術(shù)家的個人創(chuàng)作有不同的功能,方法和規(guī)律;
事實上,作為純觀賞性的公共藝術(shù)品幾乎是不可能存在的。公共藝術(shù)品的設(shè)計前提,是輔助完整的環(huán)境形態(tài)構(gòu)成,去實現(xiàn)和傳遞場所中物與物,人與物,人工環(huán)境與自然環(huán)境之間的對話關(guān)系。公共藝術(shù)是城市公共環(huán)境的組成部分,它存在于公共空間內(nèi),讓人們傳遞著各種信息,包括城市的地域文化,風(fēng)土人情,民俗民風(fēng)等社會學(xué),文化學(xué)方面的內(nèi)容,同時也傳遞出作品本身的表現(xiàn)結(jié)構(gòu),符號內(nèi)容,表述方式及形式風(fēng)格。
在長達兩千多年的時間里,在法國,意大利,德國等歐洲國家,曾出現(xiàn)過大量羅馬式,歌德式。文藝復(fù)興式,巴洛克式建筑。直到19世紀歐洲的大型建筑上都帶有裝飾性的雕刻。但是在1990年以后,人們開始對只有裝飾性雕刻的建筑,表示極大的不滿,從而提倡一種在新建筑中,堅決拒絕以往的裝飾雕刻的意識。這一意識在20世紀初期,占據(jù)著歐洲建筑領(lǐng)域的主流。從羅丹到畢加索,那些近代的雕塑先驅(qū)們,在他們初期的創(chuàng)作活動中,已經(jīng)有了與同時代的,具有代表性的建筑家一起工作的機會,因此大力提倡雕塑與建筑想結(jié)合,而這種論調(diào),直到第二次世界大戰(zhàn)之后才被人們真正注意到。
20世紀80~90年代,公共藝術(shù)的熱潮也涌進了亞洲的日本。一時間“創(chuàng)造擁有雕塑的新型城市”,建造“城市中的美術(shù)館”“與雕塑一起散步”等等各種提案紛紛出臺,引進公共藝術(shù)的大型計劃,也從全國各地的社會團體中爆發(fā)出來。他們主張:通過在城市中放置雕塑,使市民對藝術(shù)雕塑有一個廣泛和普遍的認識,從日常生活的接觸和鑒賞中,豐富和提高整體市民的文化素養(yǎng)。從有關(guān)統(tǒng)計數(shù)字來看,以上述主張為出發(fā)點或為目的而提出類似計劃的社會團體,占80%以上。與此同時,還有了以建設(shè)省為首,各級政府促進,創(chuàng)造文化景觀的支援政策。由此,大小城市一起上陣,不僅有收藏大型世界名作的雕塑公園,還有偏遠的小鎮(zhèn)車站前的中型公共藝術(shù)。結(jié)果,一些社會團體的具體責(zé)任者,在還沒有完全理解本地有沒有必要引進公共藝術(shù)的同時,就盲目的開展了工作。在挑選評定作品時,由于常常邀請全國美術(shù)界的權(quán)威人物組成評選委員會評選,審定,久而久之,形成了一種全國各地同類風(fēng)格的,甚至是同一個雕塑家的作品到處存在的傾向。有人尖刻的指出:“是創(chuàng)造擁有雕塑的城市,還是生產(chǎn)雕塑垃圾?”是公共空間里的公害,還是私有空間里的權(quán)威式的個人藝術(shù)?公共藝術(shù)的公共性,再次引起了人們的思考,特別是得到那些受助于納稅人大力支援的藝術(shù)家們的深刻思考。
我國戶外藝術(shù)(主要指雕塑,壁畫等形式)的大量出現(xiàn)于20世紀90年代中期。它顯示了逐漸掙脫于50年代以來政治意識形態(tài)的紀念性,宣傳性,以及80年代以來對藝術(shù)(及材質(zhì)與技術(shù))形式語言的探索,開始邁向社會公共對話與公共批評的文化層面,并少部分的開始注意到戶外藝術(shù)與地方文化及其生態(tài)環(huán)境的關(guān)系。但值得一提的是50年代大量的壁畫也是公共藝術(shù),只是藝術(shù)主題都重視歷史。作品多數(shù)在探索形式語言,而90年代大多都是在模仿。
20世紀50~80年代,北京、上海、廣州等幾大主要城市及江浙等經(jīng)濟較發(fā)達的地區(qū),已有一定與市民經(jīng)濟、文化、生活密切相關(guān)的公共藝術(shù),其他地方則相對缺少。這些公共藝術(shù)的設(shè)計雖然也強調(diào)藝術(shù)的大眾化、世俗化,強調(diào)與社會現(xiàn)實的聯(lián)系,強調(diào)為工農(nóng)大眾服務(wù)的宗旨,然而由于“階級斗爭”的宣傳需要,往往弱化和扼殺了它們作為公共領(lǐng)域中美化社會、愉悅心情、陶冶情操的作用。雕塑等景觀藝術(shù)更多顯現(xiàn)出政治斗爭為導(dǎo)向的說教,而沒有真正成為社會真、善、美的代表,公共空間也沒能成為市民自由交流、自我教育、自我完善的場所。
上世紀90年代至今,隨著城市化進程的加快,新型城市規(guī)劃以及商業(yè)競爭日益加劇,全面快速地影響著城市中人們的生活空間、生活方式和文化追求。公共藝術(shù)的增設(shè)成為環(huán)境空間不可缺少的要素,并受到廣泛的重視。街道、社區(qū)、廣場、商業(yè)步行街及城市的各個角落,在與公共藝術(shù)的交融中,力求營造出可供市民休閑娛樂的場所,營造出現(xiàn)代與歷史對話的空間氛圍,營造充滿藝術(shù)美感的公共空間,發(fā)揮它們傳承歷史、撫慰心靈、凝聚人氣、啟迪來者的教育意義。使市民的生活、學(xué)習(xí)等活動更具人性化,使環(huán)境空間更生機和活力。
這是一個值得肯定的跨越。但是,由于長期受架上藝術(shù)和學(xué)院教育的影響,藝術(shù)家尚熱衷與對自我意識下的個人感受和個人經(jīng)驗的表述,而對公共社會的普遍理想與恒久性的文化精神的關(guān)切,顯得薄弱,與當(dāng)代本土社會形態(tài)和一般大眾的生存狀態(tài),沒有發(fā)生密切的關(guān)聯(lián)。在此并不是否定藝術(shù)家個人的文化權(quán)利及個性的張揚,而是強調(diào)藝術(shù)家對現(xiàn)實文化整體的關(guān)注與對話,包括必要的啟迪與警示。與此同時,由于現(xiàn)代社會存在著嚴重的生態(tài)及能源危機,藝術(shù)的公共性必將更多的被要求對城市生態(tài)環(huán)境及公共設(shè)施形態(tài)的整體規(guī)劃與合理設(shè)計的參入,并顯示對人性及其尊嚴的普遍關(guān)切和維護。
由于公共藝術(shù)不僅僅是把較大尺度的藝術(shù)作品展露于可供公共出入的公共空間之中,客觀上,它還要求公共藝術(shù)具有許多“同制性”較高的社會群體進行對話的可能,并要求以可訴諸大眾的藝術(shù)語言及展示形態(tài)。否則,公共藝術(shù)的公共性,及其公共精神的存在便值得懷疑。另一方面,公共藝術(shù)并不一定都要求具有觀念上或樣式的前衛(wèi)性,它同樣可以表達人間恒常的理性與普通情懷,公共藝術(shù)拒斥精英的孤芳自賞或?qū)Υ蟊姷挠?xùn)導(dǎo)。在多層次社會、多元文化的時代,尤是如此。如果說,公共藝術(shù)具有較為獨特和明顯文化價值的話,恰恰是它與它所存在的文化背景一道,被公共大眾引申出更為廣泛的話題,并載入公共文化生活的視覺記憶的核心之中,而非僅為公眾對藝術(shù)作品本身的關(guān)注。誠然,在一個開放而多元的民主社會中,公共藝術(shù)也及易受到來自不同文化取向或政治見解的社群的異議和爭論,這已為國外公共藝術(shù)的時間所證明。然而,這正是其“公共性”及“公共參與”的真實反映,也正是公共藝術(shù)與社會產(chǎn)生雙向互動的必然表現(xiàn)。它往往起著培養(yǎng)一個民族的公共意識,鍛造市民社會品格及其公共精神的潛在作用。
總之,當(dāng)下中國公共藝術(shù)的發(fā)展,正待喚起全社會的公共精神和文化良知。公共藝術(shù)的發(fā)展方向,則首先倡導(dǎo)藝術(shù)對公眾社會深度的人文的關(guān)懷,以及與自然生態(tài)環(huán)境的長遠維護事業(yè)相結(jié)合,從而逐步建設(shè)中國當(dāng)代社會發(fā)展需求的公共藝術(shù)形態(tài)。
只有當(dāng)社會開始自覺的邁向不可逆轉(zhuǎn)的現(xiàn)代化、城市化及民主化進程時,才有可能談?wù)摴菜囆g(shù)及其實踐這個當(dāng)代問題。尚若暫且撇開公共藝術(shù)所包含的物化形態(tài)的特征,而就其具有的文化品格及社會倫理來看,或許“公共精神”便是公共藝術(shù)的靈魂了。
二、公共藝術(shù)課心得體會200字
寫作思路:運用簡潔的語言對公共藝術(shù)課的理念以及特色進行闡述,把自己在美術(shù)鑒賞方面的觀點,審美上的觀點寫下來。
第一:美術(shù)鑒賞有益于大學(xué)生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能,并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識,不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量,從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力,促進人的全面發(fā)展與完善。
人的全面發(fā)展,正如恩格斯所認為的那樣,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此,大學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中,倍受人們的重視與關(guān)注。大學(xué)生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段,在促進大學(xué)生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
第二:滿足大學(xué)生的審美需要,提高和培養(yǎng)審美能力。在美術(shù)鑒賞課上,通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品,就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學(xué)生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學(xué)生的價值取向問題。提高學(xué)生對美術(shù)意義的認識,培養(yǎng)我們正確的審美理想,健康的審美情趣,提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
三、公共藝術(shù)(裝置藝術(shù))和公共藝術(shù)有什么區(qū)別
裝置藝術(shù),是指藝術(shù)家在特定的時空環(huán)境里,將人類日常生活中的已消費或未消費過的物質(zhì)文化實體、進行藝術(shù)性地有效選擇、利用、改造、組合,以令其演繹出新的展示個體或群體豐富的精神文化意蘊的藝術(shù)形態(tài)。簡單地講,裝置藝術(shù),就是“場地+材料+情感”的綜合展示藝術(shù)。裝置藝術(shù)使用的媒材包含了自然材料到新媒體,比如錄影、聲音、表演、電腦以及網(wǎng)絡(luò)。
公共藝術(shù)是城市的思想,是一種當(dāng)代文化的形態(tài)。簡而言之,公共藝術(shù)指的是由藝術(shù)家為某個既定的特殊公共空間所創(chuàng)作的作品或者設(shè)計。公共藝術(shù)是一個城市成熟發(fā)展的
標(biāo)志。它增加了城市的精神財富,在積極的意義上表達了當(dāng)?shù)氐纳矸萏卣髋c文化價值觀;它毋庸置疑地體現(xiàn)著市民們對自己城市的認同感與自豪感,因此也進而成為藝術(shù)與文化教育中必不可少的環(huán)節(jié)??梢哉f,擁有良好公共藝術(shù)的城市,才是一座能夠思考和感覺的城市。當(dāng)然,公共藝術(shù)的存在意義遠不止于此,它能夠通過改變所在地點的景觀,突出某些特質(zhì)而喚起人們對相關(guān)問題的思考與認識,表達社區(qū)或城市的歷史與價值。在這個意義上來說,公共藝術(shù)具有一種強大的力量,它改變了城市的面貌,能夠長時間地影響著公眾的精神狀態(tài)與對周遭世界的認知;它也會成為城市身份的標(biāo)識,在塑造城市的獨特性格方面發(fā)揮極其重要的作用。
四、學(xué)習(xí)公共藝術(shù)(美術(shù)篇)后的體會一千字
美術(shù)課程培訓(xùn)學(xué)習(xí)心得體會
通過這次的培訓(xùn),使我受益匪淺,以下是我的一些培訓(xùn)心得體會。
興趣是學(xué)習(xí)美術(shù)的基本動力,在課堂上應(yīng)該充分發(fā)揮美術(shù)教學(xué)的特有魅力,努力使課程內(nèi)容呈現(xiàn)形勢和教學(xué)方式都能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,并將這種興趣轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。同時將美術(shù)課程內(nèi)容與學(xué)生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起,強調(diào)知識和技能在幫助學(xué)生美化生活方面的作用,使學(xué)生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值,用真心真情去教美術(shù)。在教學(xué)中,教師要有好奇心,專業(yè)精神,同時要注重師生互動,肢體語言和優(yōu)美語言互相結(jié)合,充分調(diào)動孩子的積極性。還有嚴格按照美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn),在新課改理念的指導(dǎo)下,精心組織、準(zhǔn)備,上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。
在教學(xué)中,盡可能讓學(xué)生主動參與自主學(xué)習(xí),教學(xué)以學(xué)生為主體,通過欣賞、體驗感受、探索、總結(jié)、想象、創(chuàng)作、評價的過程,引導(dǎo)學(xué)生深入理解感受美術(shù)作品的美,使學(xué)生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學(xué)生創(chuàng)造一個寬松的學(xué)習(xí)空間,使整節(jié)課沉浸在藝術(shù)的氛圍中。同時,要突出美術(shù)學(xué)科的特點,學(xué)生運用多種形式,設(shè)計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現(xiàn)了以學(xué)生為本的思想,是把活動作為顯線,而知識作為隱線。
在美術(shù)教學(xué)中,注重面向全體學(xué)生,以學(xué)生發(fā)展為本,培養(yǎng)他們的人文精神和審美能力,為促進學(xué)生健全人格的形成,促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。在美術(shù)課上,要有美術(shù)元素在里面,情感態(tài)度價值觀也要自然體現(xiàn)。不光要教學(xué)生技巧,還要教他們思維。
在上欣賞課時,不僅要學(xué)會欣賞,還要學(xué)會評述。要讓學(xué)生多使用美術(shù)語言,尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來。總之,合作的精神,解決問題的能力,搜集素材的能力,創(chuàng)造力的培養(yǎng)在美術(shù)課中很重要。
教學(xué)中強調(diào)綜合性評價的激勵功能,在評價方式上以自評、互評為主,結(jié)合老師的評價,是評價進一步民主化、多樣化,充分體現(xiàn)了評價的多元功能,讓學(xué)生體驗到成功的樂趣。在教學(xué)之余,還要注重教師自身發(fā)展進步,積極參加課內(nèi)外聽評課、教研活動及專業(yè)培訓(xùn)。多向老教師學(xué)習(xí)教學(xué)經(jīng)驗,努力提高自身素養(yǎng)。
通過本次培訓(xùn),在今后工作中,我將會不斷學(xué)習(xí),多體會感受所學(xué)的知識,并用于實踐中,全面提高自身的綜合素質(zhì),為學(xué)生提供更好更優(yōu)質(zhì)的服務(wù)。
以上就是關(guān)于對公共藝術(shù)的認識與理解相關(guān)問題的回答。希望能幫到你,如有更多相關(guān)問題,您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢,客服也會為您講解更多精彩的知識和內(nèi)容。
推薦閱讀:
抖音提現(xiàn)到對公賬戶怎么做賬(抖音提現(xiàn)到對公賬戶怎么做賬務(wù)處理)
浙江省風(fēng)景園林設(shè)計院(浙江省風(fēng)景園林設(shè)計院招聘)