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公共藝術(shù)歸為哪類（公共藝術(shù)歸為哪類專業(yè)）

發(fā)布時間：2023-04-26 15:05:27 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 225

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關(guān)于公共藝術(shù)歸為哪類的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

1、公共藝術(shù)與審美體驗是人文社會類課程嗎
2、畢加索的公共藝術(shù)作品屬于
3、什么是公共藝術(shù)設計？
4、公共藝術(shù)屬于“大眾文化”嗎？

公共藝術(shù)歸為哪類（公共藝術(shù)歸為哪類專業(yè)）

一、公共藝術(shù)與審美體驗是人文社會類課程嗎

嚴格上來說應該屬于藝術(shù)類的科學

因為他們涉及到藝術(shù)的美感以及藝術(shù)的價值傳承等等,所以他屬于藝術(shù)類的學科。

公共藝術(shù)是一門復雜的藝術(shù)形式，要求我們從內(nèi)心深處去領(lǐng)會它的審美價值。拋棄淺表化審美體驗，給公眾提供有深刻內(nèi)涵、獨有啟發(fā)性的審美創(chuàng)作。

高校公共藝術(shù)教育課的教師在引領(lǐng)大學生審美的過程中，必須探索在審美過程中大學生的審美價值取向，讓學生清楚地定位審美的主體、客體及目標等。

二、畢加索的公共藝術(shù)作品屬于

畢加索的公共藝術(shù)作品屬于繪畫型公共藝術(shù)。

資本主義世界文學藝術(shù)分為傳統(tǒng)和反傳統(tǒng)兩類。傳統(tǒng)藝術(shù)反映資本主義的丑惡現(xiàn)實。反傳統(tǒng)藝術(shù)稱為現(xiàn)代派文學藝術(shù)?，F(xiàn)代派藝術(shù)家主張藝術(shù)是一種自我表現(xiàn)，他們運用新奇怪異的手法進行創(chuàng)作。畢加索是現(xiàn)代派的著名代表，其代表作有繪畫《格爾尼卡》。

三、什么是公共藝術(shù)設計？

一個城市的建設，不能缺少公共藝術(shù)的規(guī)劃。同時，公共藝術(shù)的介人，使城市建設有了人文因素的含義，再不是冷冰冰的水泥、鋼筋和礫石的堆積。(1)公共藝術(shù)設計的概念公共藝術(shù)是研究和解決自然人化的問題，是人與自然的和諧，它是人類生活居住空間,在現(xiàn)實社會的發(fā)展中與環(huán)境生態(tài)的日益惡化的矛盾帶來的思考結(jié)果。(2)公共藝術(shù)設計的特征公共藝術(shù)設計強調(diào)環(huán)境設計意識，發(fā)展人與社會環(huán)境的關(guān)系，使我們的市政建設更具人文因素和人文關(guān)懷。從人類歷史的發(fā)展歷程來看，公共藝術(shù)是人與自然相和諧。如天下的名山大川便離不開人工的開鑿和設置，從巧奪夭工的亭、臺、樓、閣到蜿蜒曲折的山間小徑，以及摩崖書法的壯美，這些比荒山野林的樸拙更勝一籌。于是便有了泰山的壯闊雄渾，華山的險峻奇麗，黃山的秀麗多姿。風景不僅僅是自然的功力，也有人生積極的開拓。當自然與人工完全融為一體時，公共空間的營造便成為一道靚麗的風景，為人類提供了休閑和娛樂的場所。公共空間中的街道、廣場、車站、綠化帶以及樓、堂、館、所的構(gòu)成，需要設計家對具體環(huán)境的精心處理，以及統(tǒng)一協(xié)調(diào)，成為社區(qū)文化的體現(xiàn)。公共藝術(shù)重視環(huán)境與人的關(guān)系，表現(xiàn)在至間設計中，有著舒適、耐用、華貴等特點。(3)公共藝術(shù)設計的類型公共藝術(shù)設計的形態(tài)可以大致分為家具設計、展示設計等。展示設計是物品展覽及公共環(huán)境的主要形式。包括展覽會、商業(yè)貨架、商店櫥窗、博物館等等展示設計，也可以分為有臨時性的博覽會和永久性的博物館，以及永久性的商業(yè)櫥窗展示。展示設計首先是總體設計的策劃構(gòu)思，有詳盡的設計方案和說明書。如一個展覽的設計需要對展覽的月的、時間、場地、空間、預算、技術(shù)、材料、展品等有充分了解，然后通過實物、復制品、版面、照片、圖表、文字說明以及音畫說明來設計處理.利用標志指示、燈光效果、色彩變化、板墻分隔，營造出一種人為的時空環(huán)境，引導觀眾和消費者的身心介入。展示活動以其整體秩序感、視覺新穎感、參觀者親近感為線索，強化展示的效果。設計人員在對展位、展線的分析中，尤其是注意避免死角的出現(xiàn)，合理運用設計的方法，揚長避短，化腐朽為神奇。在臨時性的博覽會中，以其新穎亮麗的色彩造型，召喚和導引觀眾的參觀，而在永久性的博物館展示中，需要重視展覽的文化性特征。展覽是人與物的對話，是技術(shù)的人性化的體現(xiàn)。在一些商業(yè)性的展覽中，進行一些有目的的促銷活動，對增加現(xiàn)場的熱烈氣氛有著積極的作用。有時設置一些商業(yè)性的文化活動，如時裝表演，可以幫助消費者提高參觀的興致。商業(yè)性的店面設計與文化性的博物館設計，有著明顯的區(qū)分，前者是以促銷為目的，需要活潑輕松、新穎整潔;后者則是進行歷史文化的傳播，莊重凝練、高雅別致。展示設計是一種綜合性的設計，有許多新的問題在展示現(xiàn)場才會出現(xiàn)，這就需要展示設計者具有創(chuàng)新的預見性和技術(shù)的獨特性。

四、公共藝術(shù)屬于“大眾文化”嗎？

當我們躋身于當今繁華鬧市的開放性空間之中，很容易目睹許多造型奇特繁復、色彩豐富艷麗而足以吸引人們眼球的立體構(gòu)筑物、充氣類裝置、各種燈飾、帶有品牌內(nèi)涵及企業(yè)或公司宣傳含義的雕塑、載有當紅明星及商品形象的各色廣告媒體。同時，周邊往往伴隨著商業(yè)促銷的舞臺表演或火爆的抽獎活動。其間啟用的視覺及聽覺表現(xiàn)形式，包括其展示方式，在普通民眾看來似乎與所謂的“藝術(shù)”的感官效果并無明顯的差異。再由于當今的一些以“公共藝術(shù)”的名義而設立于公共空間中的作品欠缺文化內(nèi)涵和藝術(shù)品質(zhì)，從而導致許多人士認為，公共藝術(shù)是沒有藝術(shù)品質(zhì)和個性以及現(xiàn)代精神內(nèi)涵的藝術(shù)，或把公共藝術(shù)與僅限于裝飾城市環(huán)境及商業(yè)網(wǎng)點的通俗性、娛樂性藝術(shù)作同等的理解。因此便把它簡單而籠統(tǒng)地歸屬為所謂“大眾文化”及通俗藝術(shù)的范疇。但當我們統(tǒng)覽國際上當代公共藝術(shù)的實踐及其文化含義時，就會知曉和判斷其“伯仲”與內(nèi)在的差異。這就需要我們對一般的大眾文化和當代公共藝術(shù)之文化特性及內(nèi)涵作些概要的分析，并清楚和多方位地認識我們這個時代的文化結(jié)構(gòu)和整體狀態(tài)，以利于藝術(shù)文化為當代多元社會發(fā)揮積極的作用，也為社會中處于不同文化層面的公民大眾謀福利。概略地說，所謂“大眾文化”(mass culture)，一方面是指歷史上延伸下來的，由普通大眾的行為、認知方式及審美態(tài)度的慣性等所呈現(xiàn)的文化形態(tài);另一方面是特指在后工業(yè)社會背景下所形成的大眾消費娛樂方式與態(tài)度，以及所呈現(xiàn)的文化特性。就后者的一般特性和文化傾向而言，主要體現(xiàn)為明顯的商業(yè)化、世俗性、功利性、娛樂性及復制性。大眾文化在當代商業(yè)社會的各類商品賣場以及所有的文藝娛樂形式中(如平面圖像、影像、音樂、舞臺表演及環(huán)境裝飾等方面)都有著大量而明顯的表現(xiàn)。其文化基本特點是反映和記錄大眾日常生活情感和欲念，在消費過程中滿足大眾的物質(zhì)化、感官化、時尚化的當下娛樂、安適乃至自我迷醉的需求，并在消費和娛樂過程中模糊和消失原先的高雅文化與當下的流行文化之間明顯的距離和差別，使其文化和藝術(shù)的形式與精神內(nèi)涵趨于平面化、膚淺化和一律化，使之成為普通大眾“喜聞樂見”、無關(guān)痛癢且易于消費的東西。這似乎已成為20世紀60年代之后呈現(xiàn)的后現(xiàn)代文化中的一種普遍現(xiàn)象。顯然，從特定的視角來看，大眾文化現(xiàn)象在某些方面具有許多負面效應和消極的社會影響，但它作為長期存在的社會產(chǎn)物或作為當代社會轉(zhuǎn)型時期的文化過渡現(xiàn)象，實際上已經(jīng)構(gòu)成了當代社會多元文化架構(gòu)中的重要組成部分和既成事實?？陀^上，它既能消解純粹的政治文化也能消解精英文化;既能麻痹或消磨大眾的公共生活及個人生活的品質(zhì)，卻又能為更多的普通民眾帶來文化消費與共享的民主、普及與寬容，并促進社會現(xiàn)代性和整體性的發(fā)展和進步。因此，大眾文化的雙重性和多義性是客觀存在的。公共藝術(shù)(public art)，是以政府支配的專項資金所支付的，建立于公共空間且具有某種公共性的藝術(shù)作品或藝術(shù)方式。公共藝術(shù)由專業(yè)藝術(shù)家創(chuàng)作或由公眾參與創(chuàng)作，并會由于所在地區(qū)的社會文化特性、文化資源及政策條件的差異而產(chǎn)生出不同方式、不同形貌和不同的內(nèi)涵，而非某種既定的藝術(shù)樣式與內(nèi)涵的復制，亦非時尚的流行藝術(shù)或純粹的商業(yè)性藝術(shù)的模仿與炮制。在國際上近半個多世紀以來不同國家和地區(qū)中的公共藝術(shù)實踐中可見，當代公共藝術(shù)的國家政策、法規(guī)、文化觀念及實施方法均有所差異。但其主要特性在于運用政府的經(jīng)費和社會資源去建設有利于社會公眾的精神和文化生活的藝術(shù)項目，重在強調(diào)和倡導藝術(shù)的社會性、全民性以及公共參與性和文化福利化?？陀^上，當代藝術(shù)觀念和理想的多元性和復雜性，來自于我們社會結(jié)構(gòu)及文化的多元性和復雜性。而社會中不同的利益主體對于藝術(shù)的理解和需求，自然會反映到公共領(lǐng)域的輿論之中。因此，從理論上說，公共藝術(shù)的文化觀念、方法、意義和藝術(shù)審美都必然會具有其差異性，乃至含有文化及權(quán)力的博弈和沖突。處于不同社會層次和利益群體的人們自然會從不同的經(jīng)驗和訴求來選擇和評價公共藝術(shù)。其中，由于公共藝術(shù)的權(quán)力形態(tài)、管理體制、社會參與方式及程序等方面的差異，以及各地方綜合資源的差異，會使得公共藝術(shù)呈現(xiàn)出各不相同的情形。我們早就注意到，國內(nèi)外具有一定數(shù)量的公共藝術(shù)作品，由于擁有優(yōu)秀的藝術(shù)家的創(chuàng)作參與和懂得公共文化管理的行政機構(gòu)的配合，并通過一定的民主程序而產(chǎn)生的作品能夠體現(xiàn)和承載特定社會群體的文化訴求，以及地域性、時代性的精神內(nèi)涵，具有良好的社會認同感并具有較高的藝術(shù)品質(zhì)和公共性。所謂公共藝術(shù)的“公共性”，并非是指一種可以放之四海而一律的文化認同或統(tǒng)一的價值訴求，而主要是指經(jīng)由社會公眾參與的，依據(jù)或針對特定地區(qū)社會問題和需求而形成的公眾輿論的關(guān)注及公開的社會反應。它們包括公眾社會對于藝術(shù)介入公共空間的動議的形成、表現(xiàn)形式、文化內(nèi)涵以及對于社會人文環(huán)境及生態(tài)環(huán)境的影響的評估和評審之方法和程序，也包括鑒于公共藝術(shù)的實施過程對于公眾社會的影響和作用的公開評價，其內(nèi)容范圍可能涉及對于公共社會的公共精神、環(huán)境品質(zhì)、生態(tài)關(guān)系、公民素養(yǎng)及審美文化取向等方面的審視和討論。因而，政府和社會公益性投資所建立的公共藝術(shù)的目的，并不在于(或取決于)某些社會集團的商業(yè)目的及其市場營銷及廣告策略。優(yōu)秀的公共藝術(shù)作品設立于公共空間，需要創(chuàng)作者考慮到社會各方在文化心理、生活態(tài)度、審美慣性、地域風俗、政治傾向等方面的理解力和承受度。并且，由于公共藝術(shù)是面向不同文化經(jīng)驗和態(tài)度的公眾社會的，自然也需要適當避免由于作品觀念、形式的過度刺激而造成社會間尖銳的矛盾和非議，但它決不是沒有思想靈魂、沒有藝術(shù)個性和想象力的一種擺設，更非政治意識形態(tài)的標語或為了吸引眼球的商業(yè)宣傳工具。實際上，優(yōu)秀的公共藝術(shù)同樣尊重并可以發(fā)揮藝術(shù)家個體的文化經(jīng)驗與特殊才藝;允許涉獵社會公共領(lǐng)域的文化、道德、生態(tài)、政治、美學等方面的歷史與現(xiàn)實問題;允許并倡導公共藝術(shù)在不同時間和空間中依據(jù)不同文化和社會情形——在藝術(shù)的形式語言和觀念上呈現(xiàn)出具體而生動的文化特殊性、時代性及其審美理想。需強調(diào)的是，由于公共藝術(shù)不是一種既定的藝術(shù)風格和樣式，而是以市民社會為基礎、以民主政治和多元文化為背景的一種社會文化方式和文化態(tài)度。因此，公共藝術(shù)在嵌入和植根于社會公共空間的過程中時，除了在形式語言及審美經(jīng)驗上可能運用歷史上的古典藝術(shù)、寫實藝術(shù)或現(xiàn)代藝術(shù)及其之后的各種藝術(shù)的方式、方法之外，也完全可能結(jié)合各民族、民間、地域的文化以及現(xiàn)代技術(shù)和某些時尚元素進行新的藝術(shù)創(chuàng)造與實驗。因此，當代公共藝術(shù)在藝術(shù)品質(zhì)、文化層次、題材內(nèi)涵、風格樣式和美學趣味方面都可能具有差異性;各地區(qū)對于公共藝術(shù)的創(chuàng)作、管理、教育和推廣方面的意識和水平也會存在著許多差異。而以后工業(yè)時代的文化和民主社會為條件而勃興的當代大眾文化形態(tài)，并非鐵板一塊或一成不變，而是處在不斷發(fā)展、分化、重組和演變之中。其中，整體社會的經(jīng)濟、文化、市場制度以及知識教育狀態(tài)的發(fā)展變化，是其發(fā)生結(jié)構(gòu)和內(nèi)涵變化的重要原因?？陀^上，當代大眾文化及其藝術(shù)是具有多層次并在發(fā)展變化中的，它的內(nèi)涵和外延的構(gòu)成并非可以把所謂“高雅藝術(shù)”(嚴肅藝術(shù))與“流行藝術(shù)”(通俗藝術(shù)或商業(yè)藝術(shù))加以截然對立。大眾文化及其藝術(shù)的當代表現(xiàn)方式和目的，在于通過時尚的外在形式以及通俗而易于普及的傳播手法，去滿足和填補普通大眾的當下心理期待和物質(zhì)化的消費需求。但大眾文化的內(nèi)容和精神內(nèi)涵同樣會隨著大眾的文化教育和消費層次的提升而發(fā)生變化，并隨著普通大眾作為市場消費的主體地位的確立以及知識精英和專業(yè)藝術(shù)家對于當代文化藝術(shù)市場的融入，同樣在逐漸改變著昔日大眾文化的概念和內(nèi)涵。如前所及，當代大眾文化及其藝術(shù)除了含有顯見的享樂性、消費性、功利性、復制性及拒絕精神深度等負面效應之外，也往往同時伴有公平的、積極的、包容的以及超越階級或階層利益的普世性意味和關(guān)懷，尤其是更多地給予那些處于高度等級化及體制化制約下的普通大眾，得到更多以往無法接觸和分享的文化藝術(shù)與精神享受，這是一種不爭的社會事實。文化的大眾化——在西方世界從獨裁和集權(quán)社會邁向民主和全民社會的歷史變革進程中發(fā)揮著重要的作用。正如一位文化學者所言：“在當今西方社會，也許有物質(zhì)貴族，但是不再有——或者越來越少見——精神貴族?！? 其實，這在處于歷史轉(zhuǎn)型時期和發(fā)展中的中國社會中也有著類似的趨勢，只是中國當代文化藝術(shù)高水準的大眾化、全民化，還需要經(jīng)歷一個較長的時期。因為，我國在20世紀50 年代初期的全國文盲率曾是80%左右，而在70年代末改革開放之初的大學入學率也僅為千分之一左右。還需要有一種更大基礎的積累和整體性的跨越。實現(xiàn)較高層次的文化藝術(shù)的大眾化或普及化，是與一個國家的現(xiàn)代化程度和綜合發(fā)展水平密切關(guān)聯(lián)的。當代公共藝術(shù)在其表現(xiàn)手法和展示方法上呈現(xiàn)出某些通俗性和游戲性特征，并不一定意味著藝術(shù)格調(diào)與水準的低下和放棄，而往往恰是出于為了使藝術(shù)與普通民眾或青少年產(chǎn)生親和與對話的需要，出于使藝術(shù)作品贏得觀眾的親身體驗或接觸，達到互動的心理效應。其中有些則是出于新的形式語言的探索的需要。實際上，當代一些具有創(chuàng)意的公共藝術(shù)把作品在特定的景觀環(huán)境中的功能性和審美性、思想性及娛樂性予以完美的結(jié)合，同樣贏得了觀眾們的稱贊和喜愛，成為藝術(shù)智慧的創(chuàng)造物與人性化服務的愿望的有機結(jié)合。這些情形，我們不難在西方波普藝術(shù)運動前后的公共藝術(shù)以及現(xiàn)代設計藝術(shù)的作品中看到，藝術(shù)與人們?nèi)粘５纳?、娛樂、交往、消費及審美活動之間并不存在著不可逾越的界線。此外，我們也注意到，當代國內(nèi)外的公共藝術(shù)建設中，確有許多政府出資或企業(yè)及個人出資贊助的公共藝術(shù)，在事先的用意或客觀效果上具有標示或促進地區(qū)經(jīng)濟活動、激活和烘托城市商業(yè)環(huán)境的意味。然而，公共藝術(shù)在具有其藝術(shù)品性及人文精神的同時卻不拒絕與現(xiàn)代商業(yè)文明為伴，以利于促進社會經(jīng)濟的繁榮。由于商業(yè)文化及其消費環(huán)境構(gòu)成了城市中重要的公共空間，也是各種文化藝術(shù)得以顯現(xiàn)和廣泛傳播的綜合性場所，因此，商業(yè)性及娛樂性公共空間也自然是公共藝術(shù)介入的要地。我們看到，在中外城市繁華的

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