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傳統(tǒng)陶藝與現(xiàn)代陶藝（傳統(tǒng)陶藝與現(xiàn)代陶藝的異同點(diǎn)）

發(fā)布時(shí)間：2023-04-27 03:43:14 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 333

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關(guān)于傳統(tǒng)陶藝與現(xiàn)代陶藝的問題，以下是小編對(duì)此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

1、傳統(tǒng)陶藝的特點(diǎn)
2、中國陶藝
3、中華民族傳統(tǒng)文化之陶藝
4、古陶瓷和現(xiàn)代陶瓷的區(qū)別

傳統(tǒng)陶藝與現(xiàn)代陶藝（傳統(tǒng)陶藝與現(xiàn)代陶藝的異同點(diǎn)）

一、傳統(tǒng)陶藝的特點(diǎn)

傳統(tǒng)陶藝的特點(diǎn)如下：

陶瓷生產(chǎn)過程是一種流程式的生產(chǎn)過程，連續(xù)性較低。陶瓷原料由工廠的一端投入生產(chǎn)，順序經(jīng)過連續(xù)加工，最后成為成品，整個(gè)工藝過程較復(fù)雜，工序之間連續(xù)化程度較低。陶瓷生產(chǎn)過程的機(jī)械化、自動(dòng)化程度較低。

陶瓷生產(chǎn)周期較長。陶瓷產(chǎn)品的生產(chǎn)周期，是指從原材料投入生產(chǎn)開始，經(jīng)過各道工序加工直到成品出產(chǎn)為止，所經(jīng)過的全部日歷時(shí)間。

陶瓷生產(chǎn)過程中輔助材料如石膏模型、匣缽、硼板等消耗量大?，F(xiàn)代陶藝有著物質(zhì)和精神的雙重屬性。

陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作就是一個(gè)運(yùn)用物質(zhì)媒介作為表現(xiàn)手段和載體，把藝術(shù)家的審美觀念、審美意象傳達(dá)出來的制作過程。在形象地刻畫與塑造中，現(xiàn)代陶藝家們追求著形象的單純性、唯一性與概括性的統(tǒng)一。

意念的完整性與靜穆性的統(tǒng)一。造型形象的各部分之間，還必須保持和諧的比例關(guān)系，包括上下、左右、主次、整體和局部之間的諸多關(guān)系。

形象的單純性與概括性的統(tǒng)一。在形象地刻畫與塑造中，現(xiàn)代陶藝家們追求著形象的單純性、唯一性與概括性的統(tǒng)一。

視覺形象性與心靈性的統(tǒng)一。藝術(shù)的基本特征之一是它的視覺形象性，尤其像現(xiàn)代陶藝，其視覺形象性更加明顯，更加直觀，它無需通過中介環(huán)節(jié)，才能引起欣賞者的聯(lián)想和想象，才能為欣賞者所把握，這是由陶瓷藝術(shù)的特性所決定的。

陶瓷是陶器和瓷器的總稱。中國人早在約公元前8000－2000年（新石器時(shí)代）就發(fā)明了陶器。陶瓷材料大多是氧化物、氮化物、硼化物和碳化物等。常見的陶瓷材料有粘土、氧化鋁、高嶺土等。陶瓷材料一般硬度較高，但可塑性較差。除了在食器、裝飾的使用上，在科學(xué)、技術(shù)的發(fā)展中亦扮演重要角色。

陶瓷原料是地球原有的大量資源黏土經(jīng)過淬取而成。而粘土的性質(zhì)具韌性，常溫遇水可塑，微干可雕，全干可磨；燒至700度可成陶器能裝水；燒至1230度則瓷化，可完全不吸水且耐高溫耐腐蝕。其用法之彈性，在今日文化科技中尚有各種創(chuàng)意的應(yīng)用。

二、中國陶藝

陶藝藝術(shù)

陶藝在某種意義上已經(jīng)成為中華文明的一個(gè)代名詞。然而，當(dāng)中國的陶藝家們猛然從“傳統(tǒng)”、“實(shí)用”、“日用”等字眼中驚醒重新打量世界時(shí)，卻發(fā)現(xiàn)自己落后了。的確，現(xiàn)代陶藝已不僅僅只是作為一種與人們的日常生活息息相關(guān)的工藝美術(shù)而存在，也不是僅僅“實(shí)用”、“美觀”、“經(jīng)濟(jì)”、“大方”的觀念便能涵蓋得了的。它已經(jīng)以其獨(dú)特的藝術(shù)語言形成廣泛的參與到現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中，成為藝術(shù)家表達(dá)自己的觀念，進(jìn)行文化批判的利器。

中國人開始關(guān)注現(xiàn)代陶藝，并在輿論上形成規(guī)模應(yīng)該是在20世紀(jì)90年代之后的事情了。當(dāng)然嚴(yán)格說來中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展起源和70年代末和80年代初，原中央工藝美術(shù)學(xué)院（清華美術(shù)學(xué)院前身）、景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院等院校中的那些最早實(shí)踐者有關(guān)。20年來，老一輩陶藝家如祝大年、楊永善等在現(xiàn)代陶藝方向作出了有益的嘗試，而且產(chǎn)生了一大批中青年陶藝家如呂品昌、羅小平、白明等，風(fēng)格流派眾多，技法日趨多樣。他們中大多數(shù)是高校教師，或受過高等教育中傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的薰陶，因此，中國的陶藝在一開始便與學(xué)院有著不解情緣。

然而單純的學(xué)院發(fā)展，不管是在觀念上，還是在傳播上都受到極大限制，而且在學(xué)術(shù)層次上也是狹窄的。在90年代，首先是1991年“北京國際陶藝研討會(huì)”，繼而是1995年的“景德鎮(zhèn)國際陶藝研討會(huì)”，1998年5月在宜興舉辦了由羅小平等人策劃的規(guī)模更大、學(xué)術(shù)研討更具深度的“98中國宜興國際陶藝研討會(huì)”，同年秋在中國美術(shù)學(xué)院由劉正等人策劃的“首屆中國青年陶藝家作品雙年展”也與觀眾見面。1999年歲初在廣州美術(shù)館由左正堯策劃的“超越泥性——中國當(dāng)代陶藝家學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展”更是頗具水平。這幾次具有重要意義的學(xué)術(shù)研討性的展會(huì)，預(yù)示著中國的陶藝正在興起，其規(guī)模和范圍及影響正在向全社會(huì)拓展。

然而，現(xiàn)代陶藝作為一項(xiàng)新鮮事物還存在著許多問題，這些問題在更大的意義上、更大的程度上組成了中國陶藝現(xiàn)狀，更值得我們?nèi)パ杏?。歸結(jié)為以下幾個(gè)問題，以資讀者玩味。

一、“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”的隔閡

中國傳統(tǒng)陶藝是附屬于陶器的，“實(shí)用而盡量美觀”在相當(dāng)長的時(shí)間內(nèi)限制了當(dāng)代中國陶藝發(fā)展。在這種觀念下，陶藝只能屬于工藝美術(shù)，其功能只是實(shí)用加玩賞。在這種情況下，陶藝家的才智更多的受到了“制器”的局限，只能在追求設(shè)計(jì)與形式美的領(lǐng)域里探索，陶藝家也更接近于工藝家，無法融入現(xiàn)代藝術(shù)的潮流。

現(xiàn)代陶藝的作用在于它擴(kuò)大了原有陶藝的藝術(shù)屬性，使陶藝家不受“制器”的限制，可以在其審美和價(jià)值批判領(lǐng)域里馳騁。他既可以在原來的設(shè)計(jì)領(lǐng)域里繼續(xù)有所作為，又可以充分發(fā)揮其藝術(shù)家的天性，針對(duì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行有價(jià)值的文化批判，從而涉足到雕塑、裝置等眾多藝術(shù)領(lǐng)域。豐富了自己又補(bǔ)充了其它藝術(shù)門類，從而豐富視覺藝術(shù)的門廳。

因此，傳統(tǒng)陶藝無論如何發(fā)展都有“器”的約束。現(xiàn)代陶藝發(fā)展，在認(rèn)識(shí)上首先做到的便應(yīng)是功能論上的轉(zhuǎn)移，從而脫離對(duì)“器”和固定造型的依賴，而真正走向一個(gè)更廣闊的天地。

這種隔閡是可以通過觀念轉(zhuǎn)變而化解開的，它的存在也是當(dāng)代陶藝不斷發(fā)展的動(dòng)力。

二、傳播與接受的局限

現(xiàn)代藝術(shù)中的諸多流派，在改革開放后特別是80年代中晚期，如暴風(fēng)驟雨般進(jìn)入中國。雖然當(dāng)時(shí)中國人還不懂得欣賞，有的甚至產(chǎn)生厭惡之情，然而在客觀上承認(rèn)了其存在的合理性，并從觀念上日益接近它們。現(xiàn)代陶藝沒有趕上那段風(fēng)潮，從傳播的角度看似乎錯(cuò)過了黃金時(shí)節(jié)。從現(xiàn)狀看，許多業(yè)內(nèi)人士也指出現(xiàn)代陶藝僅在某幾個(gè)瓷區(qū)和都市中基礎(chǔ)較好，如景德鎮(zhèn)、廣州、上海等地，然而從面上講其群眾基礎(chǔ)相當(dāng)薄弱，沒有培養(yǎng)出一個(gè)大范圍的陶藝欣賞群，這是不利于現(xiàn)代陶藝的發(fā)展的。我們也注意到由于當(dāng)前中國的日用陶瓷和美術(shù)陶瓷產(chǎn)業(yè)并不景氣，所以即使在原來有著深厚傳統(tǒng)的許多瓷區(qū)，其群眾對(duì)陶藝的興趣也在減弱，這種情況是十分令人擔(dān)憂的。

另一方面，媒體、報(bào)刊對(duì)現(xiàn)代陶藝的介紹是零星的，形不成規(guī)模，更不用說專門的陶藝刊物了?，F(xiàn)在擔(dān)當(dāng)著傳播任務(wù)的是一些陶藝工作室，但他們的作用未受到重視，有識(shí)之士指出一個(gè)國家陶藝整體發(fā)展的前提是要把民間的力量調(diào)動(dòng)起來，只有水漲才能船高。

從接受者來看，中國人固然不缺少對(duì)陶瓷的感情，然而確實(shí)談不上他們對(duì)現(xiàn)代陶藝的感情，因?yàn)榇蠖鄶?shù)人對(duì)陶藝的看法都停留在傳統(tǒng)的觀念上。再加上傳播不力，欣賞者的口味自然很難調(diào)動(dòng)起來。

然而，我們要看到，現(xiàn)代陶藝在精神上與現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是相通的，人們能接受現(xiàn)代藝術(shù)便能接受現(xiàn)代陶藝，這只是時(shí)間早晚問題。

三、理論與實(shí)踐的脫節(jié)

看來，現(xiàn)代陶藝實(shí)踐與理論的脫節(jié)在相當(dāng)?shù)囊欢螘r(shí)間內(nèi)，將成為一個(gè)讓人頭痛的問題。理論人才急待培養(yǎng)，為此許多陶藝家提出一邊實(shí)踐，一邊做一些理論研究，這可謂是無奈之舉。

此外，現(xiàn)代陶藝在創(chuàng)作體制、銷售體制、創(chuàng)作理念等方面也都不同程度地存在著問題，好在從當(dāng)代陶藝家的言詞中我們都能體會(huì)到一種“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”的中國知識(shí)分子特有的壯志豪情。

現(xiàn)代中國陶藝雖然路漫漫，隨著中經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，它必然會(huì)有一個(gè)輝煌的明天！

天下器物，多有裝飾。中國陶瓷在幾千年的發(fā)展歷程中，裝飾和器物緊密聯(lián)系，形成了獨(dú)特的陶瓷文化風(fēng)格。在人們審美多元化的今天，作為具有中國幾千年歷史文化的陶瓷藝術(shù)越來越受到人們的青睞，現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)裝飾在傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)裝飾的基礎(chǔ)上的更新與發(fā)展，不僅促進(jìn)了現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)裝飾在創(chuàng)作方向與表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手法向更高的藝術(shù)境界拓展，而且出現(xiàn)了“百花競艷，萬象并存”的態(tài)勢，其全新的觀念、奇特的創(chuàng)意、豐富的材料以及精湛的制作技藝形成了獨(dú)特的工藝?yán)L畫形式?，F(xiàn)代陶瓷藝術(shù)裝飾更加強(qiáng)調(diào)作品對(duì)人的精神和心理產(chǎn)生的作用，且藝術(shù)家用自己的設(shè)計(jì)理念，將更多新的內(nèi)涵融入到陶瓷藝術(shù)裝飾作品之中。

1、陶瓷藝術(shù)裝飾形成了獨(dú)特的陶瓷文化

陶瓷藝術(shù)裝飾語言釋義：“裝飾” （decoration）一詞，在西方國家最早出現(xiàn)于18-19世紀(jì)，裝飾泛指藝術(shù)修飾，各種能使人感到賞心悅目的視覺效應(yīng)。稍后出現(xiàn)了裝飾藝術(shù)、裝飾派藝術(shù)等詞匯。裝飾這個(gè)詞語，在中國最早出現(xiàn)于5-6世紀(jì)，裝飾是指修飾、打扮之意。所謂陶瓷裝飾，是根據(jù)裝飾美的一般規(guī)律和表現(xiàn)形式，在限定的陶瓷器物上，將客觀世界的真實(shí)感受上升到理性認(rèn)識(shí)進(jìn)行藝術(shù)的再創(chuàng)造。運(yùn)用裝飾規(guī)律和美的法則去組織、安排陶瓷從器型到畫面的關(guān)系組合，從而構(gòu)建起一個(gè)新的視覺世界。陶瓷裝飾簡單地說，就是對(duì)陶瓷器物進(jìn)行修飾、打扮，它是通過釉色、紋飾來美化陶瓷造型，達(dá)到釉色、紋飾與造型完美結(jié)合，用陶瓷裝飾特有的語言表達(dá)作者的創(chuàng)意。那么什么是陶瓷藝術(shù)裝飾語言，筆者認(rèn)為，陶瓷產(chǎn)品是一種具有實(shí)用價(jià)值和欣賞價(jià)值的作品，其在造型及裝飾方面都具有特殊的藝術(shù)風(fēng)格和形式。陶瓷裝飾設(shè)計(jì)不同于一般繪畫性藝術(shù)品創(chuàng)作，它的平面構(gòu)成是在陶瓷器物的立體形體上完成的，必須服從陶瓷器物的形狀和部位對(duì)裝飾繪畫的題材、形式的特殊需要，符合從任何一個(gè)角度對(duì)其立體形態(tài)的陶瓷器物及附屬的裝飾紋樣進(jìn)行審視，使之達(dá)到合二為一的完美性，才能稱得上成功的陶瓷裝飾。因此，陶瓷裝飾是一種有局限性、有工藝材料限制及藝術(shù)要求的、同時(shí)以繪畫或雕刻方式來完成的藝術(shù)創(chuàng)作，這就是陶瓷裝飾的藝術(shù)語言。

關(guān)于中國傳統(tǒng)文化：傳統(tǒng)文化是指前人創(chuàng)造的物質(zhì)文化和精神文化的總和。我國豐富多彩的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化越快越受到全社會(huì)的關(guān)注，中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵是多方面的，中國傳統(tǒng)文化含有1、觀念文化（思想理論，傳統(tǒng)觀念文化主要是儒家、道家、法家和佛家學(xué)說）；2、歷史文物（文物含器物和藝術(shù)品，如陶器、瓷器、青銅器、玉器、金銀器、漆器、銅鏡、古錢；書法、繪畫）； 3、社會(huì)制度、即所謂制度文化；4、有關(guān)文學(xué)、史學(xué)、醫(yī)藥養(yǎng)生、農(nóng)學(xué)、天文歷算等古代書籍。從中國傳統(tǒng)文化可以看出，中華民族用自己的勤勞智慧創(chuàng)造了悠久的綿延不斷的歷史和豐富多彩的文明。中國傳統(tǒng)文化內(nèi)容豐富，表現(xiàn)形式多樣。中國傳統(tǒng)文化具有人文、自然、奇偶、會(huì)通精神。

陶瓷藝術(shù)是藝術(shù)與科學(xué)的結(jié)晶，每一件陶瓷作品都由陶瓷材質(zhì)、造型和裝飾三個(gè)基本要素有機(jī)統(tǒng)一組成的整體，具有物質(zhì)和精神雙重文化特征。陶瓷器皿在實(shí)用的前提下，具有造型規(guī)整、裝飾多樣、內(nèi)涵豐富的特點(diǎn)，陶瓷藝術(shù)裝飾經(jīng)過數(shù)千年的探索與實(shí)踐已發(fā)展得相當(dāng)完備，其裝飾形式基本可以歸納為釉下彩、釉上彩、釉中彩、顏色釉和綜合裝飾五大類。

陶瓷藝術(shù)裝飾以其精美的圖案、豐富的色彩、獨(dú)特的工藝、精湛的制作技藝、奇特的創(chuàng)意以及全新的觀念，形成了獨(dú)特的工藝?yán)L畫形式。形成了特有的陶瓷文化。陶瓷藝術(shù)裝飾創(chuàng)作過程始終貫穿了整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作的審美發(fā)生、審美創(chuàng)造、審美接受三大環(huán)節(jié)。在人類社會(huì)的文化藝術(shù)發(fā)展史與經(jīng)濟(jì)發(fā)展中，陶瓷藝術(shù)裝飾占有極為重要的位置，陶瓷藝術(shù)博大精深，源遠(yuǎn)流長，陶瓷藝術(shù)品是陶瓷文化傳播使者。陶瓷藝術(shù)裝飾呈現(xiàn)給人們的是一種陶瓷文化精神。人在勞動(dòng)中創(chuàng)造了文化，文化又塑造人，陶瓷藝術(shù)不僅是物質(zhì)產(chǎn)品，而且是一種精神產(chǎn)品，更是一種文化產(chǎn)品。陶瓷藝術(shù)裝飾經(jīng)過長期實(shí)踐，形成了獨(dú)特的陶瓷文化。

2 陶瓷藝術(shù)裝飾與中國傳統(tǒng)文化關(guān)系

2、裝飾應(yīng)用于陶瓷擁有悠久的歷史和傳統(tǒng)

中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)，尤見裝飾匠心。中國傳統(tǒng)陶瓷裝飾形式，大體上有刻鏤、堆貼、模印、釉色、化妝土、彩繪六大類型。圖案紋樣裝飾于陶器早在新石器時(shí)代的仰韶文化中的彩陶上就已出現(xiàn)。先民們感受生活的自然現(xiàn)象創(chuàng)造出波折紋、圓形紋、編織紋等圖案，以二方連裝飾形式呈現(xiàn)在陶瓷器物上，在西安半坡遺址出土一件繪有精美的人面和魚紋的彩陶盆是新石器時(shí)代彩陶中的精品。陶器上的紋飾體現(xiàn)了先輩們對(duì)于自然和人自身觀察的結(jié)果，陶工們對(duì)于點(diǎn)、線、面的熟練融合，對(duì)花紋繁密的組合，以及對(duì)于旋紋與弧線的審美感，不但表明他們對(duì)于自然和人類自身有了一定的認(rèn)識(shí)，而且還表明自然界已經(jīng)脫離了它的原貌，增加了人的思想和人的想象力，以及人對(duì)自然的美化和崇拜。

商、周時(shí)代是以青銅器為時(shí)代標(biāo)志的歷史階段，這一時(shí)期的陶瓷紋飾和青銅器飾相似，刻紋白陶的燒制成功是制陶工藝上一個(gè)重要的里程碑。它用高嶺土制坯，燒成溫度達(dá)1000多度，素潔可愛的造型與優(yōu)美的紋飾相結(jié)合，逗人喜愛。

春秋戰(zhàn)國時(shí)期，陶器主要朝建筑用陶和冥用陶兩個(gè)方向發(fā)展。當(dāng)時(shí)各侯國大興土木，亟須大量陶制材料，這樣就促進(jìn)了建筑用陶的工藝水平。秦漢時(shí)期，“秦磚漢瓦”更成為制陶藝術(shù)的佳話，陜西省西安市郊的秦始皇陵附近出土的兵馬俑，形體巨大，數(shù)量眾多，生動(dòng)地反映出秦兵剽悍雄偉的真實(shí)面貌。隋唐時(shí)期的三彩也是陶器中的瑰寶。

從商周到漢唐時(shí)期的陶器造型來看，它更多的是反映人和社會(huì)，人已成為陶器造型的主體，陶瓷藝術(shù)裝飾反映了人間生活的千姿百態(tài)，陶器反映出人們對(duì)于自然和人類自身認(rèn)識(shí)的深入，體現(xiàn)出漢唐文化的人文精神。

魏晉南北朝的中國，進(jìn)入了瓷器時(shí)代。隋代，中國窯工燒成了白瓷，隋代這項(xiàng)偉大的成就，改變了青瓷一統(tǒng)天下的局面，以邢窯白瓷最為有名，有“類雪”之譽(yù)，開創(chuàng)了“南青北白”新格局。有“諸窯之冠”美稱的越窯，在唐代創(chuàng)造了中國青瓷藝術(shù)的高峰境界，唐代詩人陸龜蒙曾經(jīng)寫出這樣的詩贊：“九秋風(fēng)露越窯開，奪得千峰翠色來”。他把越窯的青瓷形容的“千峰翠色”，正是對(duì)越窯瓷青翠瑩潤之釉色特點(diǎn)的詩意寫照。

宋、元時(shí)期的瓷器在工藝技術(shù)上達(dá)到更高的水平。宋代是中國傳統(tǒng)瓷藝達(dá)到最高美學(xué)境界的時(shí)代，也是“玉的精神”和類玉的品質(zhì)體現(xiàn)的最為深刻的時(shí)代。鈞、汝、官、哥、定五大窯所取得的卓越成就，使中國在人類制瓷中上登峰造極。它那冰肌玉骨般的素雅、沉靜品格，成為后世瓷業(yè)執(zhí)著追求的審美風(fēng)范。

明清時(shí)期的瓷器在宋、元制瓷技術(shù)的基礎(chǔ)上，達(dá)到了制瓷業(yè)的頂峰。永樂年間的白瓷潔凈如玉、薄如紙，給人以甜美的感覺；永樂年間的青花瓷也很有特色。宣德年間的青花瓷達(dá)到了完美無缺的地步。明朝在高溫單色釉方面也取得了輝煌的成就，祭紅見于成化，鮮紅奪目，祭藍(lán)以氧化鈷為色料，藍(lán)色純正。宣德年間的祭藍(lán)瓷尤為精致。清代的瓷器在康熙中后期有所發(fā)展?？滴鯐r(shí)期的青花紋飾采用西洋畫技。雍正、乾隆時(shí)期彩釉瓷發(fā)展最快，雍正時(shí)期以清麗媚見長，乾隆時(shí)期以富麗堂皇為特點(diǎn)。這期間燒制的仿古窯精品，無論紋飾、造型、款識(shí)都達(dá)到足以亂真的地步。

追溯中國歷史各個(gè)時(shí)期的陶瓷產(chǎn)品，陶瓷裝飾有兩大特點(diǎn)：一類是以適合陶瓷器皿的圖案紋樣裝飾形式；另一類是以中國繪畫形式在陶瓷器皿上進(jìn)行的工藝轉(zhuǎn)換表現(xiàn)形式。

3、陶瓷藝術(shù)裝飾在中國傳統(tǒng)文化中所表達(dá)的人文精神

陶瓷藝術(shù)裝飾形式從唐、宋、元、明、清到現(xiàn)代可分二類：一類是寫意繪畫，另一類是工筆繪畫。這兩種繪畫裝飾形式都是中國繪畫藝術(shù)發(fā)展時(shí)期特征在陶瓷產(chǎn)品上的呈現(xiàn)。唐代長沙窯出現(xiàn)釉下彩繪花鳥，正值唐代花鳥畫藝術(shù)已有相當(dāng)高水平時(shí)期，技法成熟、筆法流暢，一氣呵成，自然生動(dòng)，是唐代民間花鳥畫的藝術(shù)風(fēng)格。而宋代的陶瓷刻劃花的精細(xì)都是反映了花鳥繪畫風(fēng)正轉(zhuǎn)化為工細(xì)的工筆畫的鼎盛時(shí)期。也為元青花、明清的陶瓷工筆古、粉彩的出現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)。陶瓷藝術(shù)裝飾形式無論是寫意還是工筆畫都是中國特有的繪畫藝術(shù)裝飾形式在陶瓷上的表現(xiàn)。陶瓷藝術(shù)裝飾都反映了中國人文畫歷史性影響，形成了中國陶瓷裝飾特有的藝術(shù)風(fēng)格。

陶器和瓷器是人為制作的物品，它們在反映客觀世界的同時(shí)，必然反映人的主觀意識(shí)，陶瓷藝術(shù)裝飾表達(dá)了人的自然觀念，人的想象、情緒和理想。陶瓷藝術(shù)裝飾精致地表現(xiàn)了中國自古以來人與自然和諧統(tǒng)一的人文思想，歷代陶器和瓷器裝飾紋飾既有自然界的山山水水、花鳥魚龍，又有人類自身，而且在這一紋飾中，總是執(zhí)著地追求人與自然和諧統(tǒng)一。陶瓷藝術(shù)裝飾表現(xiàn)了人物內(nèi)心純真的感情和瀟灑的風(fēng)度，使人成為真正優(yōu)美的形象。中國瓷器還體現(xiàn)了中國人民對(duì)歷史的尊重。瓷器所表現(xiàn)出的人文精神，所映著中國人民對(duì)美好生活和美好事物的藝術(shù)化的追求，它不愧為是中國傳統(tǒng)文化的典型代表。

4、陶瓷藝術(shù)裝飾對(duì)中國文化發(fā)展的貢獻(xiàn)

陶瓷藝術(shù)裝飾的傳承和發(fā)展都與中國傳統(tǒng)文化息息相關(guān)。如何在傳統(tǒng)文化中提取精華，汲取養(yǎng)料，如何在傳統(tǒng)和創(chuàng)新中尋找平衡點(diǎn)，不放棄任何新的發(fā)展途經(jīng)正是我們這一代乃至幾代陶瓷藝術(shù)工作者共同追求的目標(biāo)，為陶瓷文化的更廣泛地傳播與發(fā)展是我們陶瓷藝術(shù)工作者義不容辭的責(zé)任，讓我們廣大陶瓷藝術(shù)工作者們共同努力，給陶瓷藝術(shù)裝飾賦予新的審美理念、新的表達(dá)方式，相信陶瓷藝術(shù)裝飾的明天將更加輝煌。

陶瓷藝術(shù)裝飾是中國優(yōu)秀文化之中的重要組成部分，它是我國民族的寶貴財(cái)富。中國瓷器，從隋唐時(shí)期便開始向外域流傳，宋、元、明、清各代，瓷器都作為重要商品行銷全國，走向世界，陶瓷藝術(shù)裝飾品作為商品在流通的同時(shí)，也在不斷地傳播中國的陶瓷文化，促進(jìn)了中國文化發(fā)展，所以中國素有“瓷國”之稱，譽(yù)滿全球。制瓷工藝代代都有傳承和創(chuàng)新，中國生產(chǎn)的各具特色的陶瓷，對(duì)滿足人民的生活和審美需要，及對(duì)外經(jīng)濟(jì)、文化交流都起著重要作用。

瓷器是我國重要的文物，是中國人民的獨(dú)特創(chuàng)造。中國聞名于世界，瓷器在其中起了其重要的作用。中國一詞的英文china原意是瓷器。瓷器以其獨(dú)特的民族文化特色代表著中國悠久的文明。從瓷器的造型和裝飾來看，它比較完美地體現(xiàn)中國文化的面貌。

陶瓷藝術(shù)裝飾對(duì)中國文化和世界文化發(fā)展的交流起到了一種互通往來的橋梁和紐帶作用。為中國文化和世界文化的繁榮與發(fā)展作出了巨大貢獻(xiàn)。

三、中華民族傳統(tǒng)文化之陶藝

陶藝是中國的傳統(tǒng)古老文化。中國的英文名稱叫China，意思是陶瓷.陶藝是一種人工形態(tài)。陶瓷形態(tài)的基本材料是土、水、火。瓷器是中國古代的一項(xiàng)偉大發(fā)明。世界各國的制瓷技術(shù)多是從中國傳入的。在古代，外國人稱中國為“瓷器之國”。直到現(xiàn)在，英語中的“china”一詞的另一個(gè)含義就是“瓷器”。

中國是陶瓷古國，說起陶瓷，外國人就想到中國。紫砂陶藝群雕《南京大屠殺》陶藝是一種人工形態(tài)。陶瓷形態(tài)的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流變性，以及成型方法和燒結(jié)規(guī)律，才能促成陶藝形態(tài)的產(chǎn)生和演化，使陶瓷器物產(chǎn)生美的形式。同是注重造型與裝飾的有機(jī)結(jié)合，通過人們敏銳的靈感和創(chuàng)新意識(shí)，捕捉并揭示泥土的塑性美、柔韌美以及表現(xiàn)活力，這樣就出現(xiàn)了全新陶藝形態(tài)，為智慧的人所掌握、發(fā)展、創(chuàng)新。任何藝術(shù)發(fā)展到一定階段，都會(huì)形成完整的技巧。

[編輯本段]分類

陶瓷藝術(shù)在中國發(fā)源年代久遠(yuǎn)，樣貌繁多，在世界歷史上中國的陶瓷藝術(shù)一直是具有相當(dāng)?shù)拇硇?，也由于傳承年代久遠(yuǎn)，技術(shù)不斷更新，加上歷經(jīng)朝代更迭，不同民族性與生活方式影響了中國陶瓷的發(fā)展方向，若要加以分類，就非單一條件所能完整涵蓋，所以有人以年代、用途、釉色、技巧或是產(chǎn)地來加以分類。

傳統(tǒng)陶瓷

一般指年代較久，使用傳統(tǒng)技法來從事創(chuàng)作的陶瓷器，此種陶瓷器與官方的需求有相當(dāng)程度的關(guān)系，同時(shí)在用途上大多以生活使用為主，若以釉彩來分類約可分為釉上彩與釉下彩景德鎮(zhèn)陶藝釉下彩－青花（青花是一種釉下彩，就是在坯體完成干燥后，在表面上上用藍(lán)色的色料（例如氧化鈷）畫上各式圖案。之后再淋上透明釉，即可進(jìn)行釉燒。因?yàn)樗{(lán)色的色料是用在透明釉之下，所以名為“釉下彩”，此種方式通常色料的燒成溫度不能與透明釉相差太大）、釉里紅…等。釉上彩－粉彩（明朝年間研發(fā)出來的明“五彩”，對(duì)陶藝色彩的表現(xiàn)更上一層樓。在坯體上先施用一層色釉（通常為白色）后，先釉燒一次，再以有顏色的釉藥繪上各種花紋圖案，以低溫?zé)诙危ǔ５谝淮斡詿牡咨珶蓽囟容^色釉為高，由于色彩在底釉上，所以稱為釉上彩。因?yàn)樾枰詿齼纱?或是多次，故亦稱為“二次燒”。）、康彩…等。在經(jīng)驗(yàn)上，在進(jìn)行多次燒時(shí)，應(yīng)從最高溫?zé)阶畹蜏兀源_保發(fā)色準(zhǔn)確。

現(xiàn)代陶藝

隨著朝代及制陶技術(shù)的演進(jìn)，陶瓷品在人類的生活中已不再只有實(shí)用的價(jià)值，同時(shí)因?yàn)槲幕难葑?，陶瓷漸漸成為一項(xiàng)重要的藝術(shù)文化，多樣化的風(fēng)格及不同的型態(tài)用途，所代表的是人類審美觀及生活品質(zhì)的改變。生活陶藝－陶藝類生活用品如，花器、餐具、茶具…等。傳統(tǒng)創(chuàng)新－運(yùn)用傳統(tǒng)技法，釉彩表現(xiàn)現(xiàn)代精神、瓶、罐、等容器或功能性得實(shí)用作品。陶藝現(xiàn)代陶藝－表現(xiàn)造型結(jié)構(gòu)與思想理念的創(chuàng)作，與其他藝術(shù)型態(tài)的結(jié)合，讓陶瓷藝術(shù)已不再是單純的拘泥于土與釉的結(jié)合，融合更多的人文與空間因素，使得陶瓷藝術(shù)更加有內(nèi)涵。由于現(xiàn)代對(duì)于化工原料知識(shí)的進(jìn)步，與釉燒技術(shù)的發(fā)展，加上工業(yè)化后機(jī)器的制造與發(fā)明，陶瓷藝術(shù)已經(jīng)漸漸分家，實(shí)用陶瓷與藝術(shù)陶瓷各有不同的發(fā)展空間，而釉上彩與釉下彩已經(jīng)不像以前那樣的絕對(duì)，所以硬要用任一種分類的原則來規(guī)范陶藝的種類，都不是非常周延的方法。

[編輯本段]發(fā)展

目前國外陶藝發(fā)展非常快，從小學(xué)到大學(xué)都有陶藝課，而且許多家庭建成了陶藝作坊，還出現(xiàn)了一些個(gè)人經(jīng)營的陶藝工作室，許多休閑場所也擺放陳設(shè)著陶藝家的作品，這樣既能很好地發(fā)展陶藝事業(yè)，又增近了與陶藝家的學(xué)習(xí)和交流。隨著陶藝熱的逐步升溫，陶藝制品獲得越來越多人的青睞，親手做陶藝成為人們工作學(xué)習(xí)之余放松精神釋放自我的又一休閑方式。中國陶藝正處于發(fā)展中，從幾年前各地陶吧的興起，逐漸讓人們了解了陶藝，陶藝正在走進(jìn)家庭。在近幾年的發(fā)展過程中，有關(guān)的教育部門從素質(zhì)教育出發(fā)，把陶藝列入了教學(xué)課程，這樣從小就可以受到藝術(shù)的熏陶，從中鍛煉了動(dòng)手能力，非常好的體現(xiàn)了素質(zhì)教育的成果。

[編輯本段]拉胚制作方法

如果你是新手就把機(jī)器調(diào)慢點(diǎn),下面說正題,先把陶藝一塊泥放在機(jī)器中央(放好后開始轉(zhuǎn)機(jī)器)用大母手指按住泥的中央,慢慢按出個(gè)洞,之后用兩只手把泥按成一個(gè)筆筒狀,如果干的話手沾點(diǎn)水.之后就是你隨意創(chuàng)作的時(shí)候了. 陶藝是一種文化，一種既年輕又古老的藝術(shù)，年輕是因?yàn)楝F(xiàn)代陶藝的獨(dú)立和發(fā)展，古老是因?yàn)樗殡S著人類文明史，透著原始的魅力。陶是土的藝術(shù)，火的藝術(shù)，其實(shí)更是人生藝術(shù)。親自動(dòng)手，或拉坯，或捏塑，一件件作品從自己的手中誕生，帶著泥的味道，更透出你的個(gè)性。現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作主要通過作品的造型，材料，肌理，紋飾，釉色來表達(dá)作者的意念，滿足現(xiàn)代人回歸自然，體現(xiàn)自我個(gè)性的要求，陶藝并列于繪畫，雕塑等造型藝術(shù)行列之中，它以獨(dú)特的藝術(shù)語言和豐富的表現(xiàn)力吸引眾多的陶藝家，藝術(shù)家，陶藝愛好者，學(xué)生以及少兒從事陶藝創(chuàng)作或制作。從殺泥（練泥）開始，盤余，泥扳，捏塑，拉坯等技法的應(yīng)用，一件件藝術(shù)品從自己的手中誕生出來，裝點(diǎn)自己美麗的生活。豆瓣上比較推薦的陶吧有：北京西單文化廣場77街的好運(yùn)陶吧北京公主墳城鄉(xiāng)貿(mào)易中心六層的陶吧河南鄭州花園路的蝶戀花手工（這個(gè)主要是以培訓(xùn)陶藝課程，供購設(shè)備等為主，開連鎖店面的）上海徐匯區(qū)龍華路創(chuàng)意大院無形藝術(shù)陶藝中心（場地極大）

[編輯本段]中國

中國陶藝正處于發(fā)展中，從幾年前各地陶吧的興起，逐漸讓人們了解了陶藝，陶藝正在走進(jìn)家庭。在近幾年的發(fā)展過程中，有關(guān)的教育部門從素質(zhì)教育出發(fā)，把陶藝列入了教學(xué)課程，這樣從小就可以受到藝術(shù)的熏陶，從中鍛煉了動(dòng)手能力，非常好的體現(xiàn)了素質(zhì)教育的成果。陶藝從古到今，盡管世界各民族對(duì)美的鑒賞千差萬別，但是，卻都能以某種方式獲得對(duì)美的享受。遠(yuǎn)在九千多年前，中國先民在從事漁獵、農(nóng)業(yè)生產(chǎn)活動(dòng)的同時(shí)，不但開始可最原始的建筑活動(dòng)，并且隨著火的發(fā)明和使用，在改造大自然的長期勞動(dòng)實(shí)踐中，伴隨著無數(shù)次時(shí)間與成功的體驗(yàn)，開始制造和使用成為中國古文化之一的藝術(shù)創(chuàng)造物－陶器，并揭開了人類發(fā)展史上的“新石器時(shí)代”。盡管因時(shí)代、地區(qū)或民族的差異，由于其他條件的種種影響，陶器的形式、風(fēng)格發(fā)生過多樣變化，也各自產(chǎn)生了很多特點(diǎn)，但卻都表達(dá)著自己的時(shí)代精神，而這種精神在新石器時(shí)代首先表現(xiàn)在陶器的器形與紋飾和質(zhì)地的感覺上。新石器時(shí)代中期中國制陶業(yè)取得的最大成就就是彩陶藝術(shù)，各個(gè)地區(qū)文化彼此影響、相互交流、或繼承發(fā)展，再中國歷史長河中形成了共同又豐富多彩的藝術(shù)風(fēng)格。美來自于生活，制陶者正是從表現(xiàn)生活的角度，有寓意地，間接表現(xiàn)了人的思想和感情，或直接描繪了現(xiàn)實(shí)生活的風(fēng)俗和風(fēng)貌。以彩陶為文化的仰韶文化之后，以山東為中心的龍山文化的另一類文化遺存方式出現(xiàn)。這個(gè)時(shí)期制陶業(yè)的突出成就就是黑陶藝術(shù)。龍山文化灰陶器面，不求無益的崇飾。全憑器體自身的黑色取勝，它以“通體漆黑”閃閃發(fā)亮為最佳境界，器體有時(shí)略加點(diǎn)綴凹凸璇紋或鏤孔與塑造燒制結(jié)合，體現(xiàn)出一種單純的質(zhì)樸美。進(jìn)入商代，模仿同時(shí)期青銅器紋樣與器型的白陶出現(xiàn)了，在當(dāng)時(shí)它是比青銅器更為豪華的工藝，器形幾乎全是禮器。尤其富有特點(diǎn)的是波狀雷紋、勾連雷紋和一種怪異人形云雷紋。是人類文化上罕見的工藝美術(shù)品。商周時(shí)期的制陶工藝沒有顯著的進(jìn)步，藝術(shù)性也沒有多少發(fā)展，從戰(zhàn)國時(shí)期開始，中國進(jìn)入了漫長的封建社會(huì)?？招拇u的生產(chǎn)是戰(zhàn)國陶工的一項(xiàng)重要?jiǎng)?chuàng)造。由于中國是一個(gè)多民族的國家，土地廣袤，各地因地理位置或其它因素的不同而陶瓷用品也有很大差別，從質(zhì)地來看，中國東南海沿海一帶的百越地區(qū)，盛行灰陶、印紋硬陶和原始陶器，而其它地區(qū)則以泥質(zhì)灰陶為主，夾砂陶次之。在日用陶器中，主要是泥制灰陶?；姨盏奶胀梁幸欢ǖ纳傲?，燒成溫度高，陶質(zhì)堅(jiān)硬，多呈灰色或黑灰色。與此同時(shí)，在長江下游的地區(qū)和珠江流域的廣東、廣西等地區(qū)普遍使用著印紋硬陶。但由于印紋硬陶質(zhì)地粗糙，不宜作飲食器皿，故極大多數(shù)是容器。 “六王畢，四海一“。秦漢時(shí)期也是中國陶瓷發(fā)展史上的一個(gè)重要時(shí)期。秦代陶俑以其完美的藝術(shù)形式，生動(dòng)逼真的神態(tài)，深刻揭示了各種人物的內(nèi)心世界，不僅表明了雕塑藝術(shù)現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)的久遠(yuǎn)和中國古代制陶水平之高，并且還為世人展示了中華民族深沉雄大的民族風(fēng)格。在彩繪風(fēng)格方面，漢代彩繪陶一改戰(zhàn)國彩繪陶流麗生動(dòng)，熱烈奔放之作風(fēng)，轉(zhuǎn)而崇尚凝重精雅的神韻。畫面鋪天蓋地，色彩富麗絢爛。到了唐代經(jīng)濟(jì)的繁榮發(fā)展，政治的長期穩(wěn)定和民族意志的高昂，紫砂陶藝是唐代的各個(gè)方面無不空前的繁榮和提高，陶瓷藝術(shù)最能表達(dá)這種盛唐氣象的就是唐三彩釉陶。三彩陶俑和三彩陶器，就是制造它的那個(gè)時(shí)代的藝術(shù)記錄和唐人生活情趣的風(fēng)情畫。中國傳統(tǒng)陶藝制作源遠(yuǎn)流長，至今已有幾千年的歷史，仍盛而不衰，歷朝經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，技術(shù)的進(jìn)-步，時(shí)代風(fēng)尚的不同，審美觀的變化，在陶藝中反映得十分突出，國內(nèi)外許多學(xué)者、藝術(shù)家都非常重視對(duì)中國傳統(tǒng)陶藝的研究。但是在相當(dāng)長的一段時(shí)間內(nèi)，對(duì)這門集科學(xué)技術(shù)和文化藝術(shù)于一身，凝聚著中華民族審美歷程的傳統(tǒng)陶藝的研究，往往停留在美術(shù)造型及裝飾技法上，這不夠全面，研究中國傳統(tǒng)陶藝的一個(gè)重要特色，是立足于總結(jié)中國傳統(tǒng)陶藝及其制作工藝和裝飾工藝的優(yōu)良傳統(tǒng)?！皞鹘y(tǒng)”不屬于舊規(guī)范化的別稱，而是意味著一種工藝和藝術(shù)體系的特征。中華民族在長期的歷史過程中所形成的民族特性，反映到陶藝上并產(chǎn)生獨(dú)特的民族風(fēng)格，這種民族風(fēng)格以其特有的工藝技術(shù)和藝術(shù)形式，顯示它自已的風(fēng)貌，它是中華民族智慧的結(jié)晶，東方文化的典范。中國傳統(tǒng)陶藝所特具的東方藝術(shù)的情韻風(fēng)格，不是短時(shí)間內(nèi)形成的，她仍扎根于人民之中，集中了無數(shù)陶藝前輩的智慧和創(chuàng)造力，經(jīng)過歷史不斷的錘煉，然后形成為優(yōu)良傳統(tǒng)，它貫穿著民族性格，民族感情，體現(xiàn)了民族審美意識(shí)的共同特性，代表著民族的精神實(shí)質(zhì)。中國的陶藝前輩在長期的實(shí)踐中，積累和形成了一套豐富的經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)造了多種的工藝技法。正是這一套制瓷的優(yōu)良傳統(tǒng)，歷代相傳，不斷發(fā)展，使得中國陶藝幾千年來一直處于世界領(lǐng)先地位，并對(duì)世界文化起著深遠(yuǎn)的影響。陶藝的發(fā)展伴隨著陶瓷的產(chǎn)生而發(fā)展，首先是滿足人類自身實(shí)用功能的需要，同時(shí)在實(shí)用的基礎(chǔ)上，通過造型裝飾和泥釉火焰又寄托著原始的樸素美，繼而發(fā)展為實(shí)用和欣賞兼?zhèn)涞拿耖g藝術(shù)品。如今已脫離實(shí)用功能，從純精神的感情需要為出發(fā)點(diǎn)，開創(chuàng)了一條純藝術(shù)的道路。作為一種文化體系的藝術(shù)創(chuàng)造，在任何時(shí)候都不是凝固的，而是處于不可遏止的發(fā)展?fàn)顟B(tài)之中。同樣，陶藝也不例外，每一朝代，她都有時(shí)代特征：宋代的秀麗，元代的渾厚，明代的精工，清代的精致。甚至同一朝代也有不同的發(fā)展階段。如明代青花瓷，宣德的濃艷華滋，氣韻淋漓，豪放生動(dòng)，成化青花則淡雅清新，優(yōu)美細(xì)膩。翻開中國陶瓷發(fā)展史，在每一個(gè)朝代的任何一個(gè)階段，幾乎都有陶藝的新品種，新工藝和新風(fēng)格出現(xiàn)。由于種種原因，這些寶貴的制瓷工藝，到了近代卻淡化甚至失傳。因此，研究和總結(jié)中國傳統(tǒng)陶藝的制作工藝和裝飾工藝技法，并不純粹是一個(gè)技術(shù)理論問題。而是關(guān)系到中國陶藝是否能永葆藝術(shù)青春，甚至關(guān)系到中國在世界各國人民心目中的形象。嘉誠紫砂陶藝花瓶陶藝在某種意義上已經(jīng)成為中華文明的一個(gè)代名詞。然而，當(dāng)中國的陶藝家們猛然從“傳統(tǒng)”、“實(shí)用”、“日用”等字眼中驚醒重新打量世界時(shí)，卻發(fā)現(xiàn)自己落后了。的確，現(xiàn)代陶藝已不僅僅只是作為一種與人們的日常生活息息相關(guān)的工藝美術(shù)而存在，也不是僅僅“實(shí)用”、“美觀”、“經(jīng)濟(jì)”、“大方”的觀念便能涵蓋得了的。它已經(jīng)以其獨(dú)特的藝術(shù)語言形成廣泛的參與到現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中，成為藝術(shù)家表達(dá)自己的觀念，進(jìn)行文化批判的利器。中國人開始關(guān)注現(xiàn)代陶藝，并在輿論上形成規(guī)模應(yīng)該是在20世紀(jì)90年代之后的事情了。當(dāng)然嚴(yán)格說來中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展起源和70年代末和80年代初，原中央工藝美術(shù)學(xué)院（清華美術(shù)學(xué)院前身）、景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院等院校中的那些最早實(shí)踐者有關(guān)。20年來，老一輩陶藝家如祝大年、楊永善等在現(xiàn)代陶藝方向作出了有益的嘗試，而且產(chǎn)生了一大批中青年陶藝家如呂品昌、羅小平、白明等，風(fēng)格流派眾多，技法日趨多樣。他們中大多數(shù)是高校教師，或受過高等教育中傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的薰陶，因此，中國的陶藝在一開始便與學(xué)院有著不解情緣。然而單純的學(xué)院發(fā)展，不管是在觀念上，還是在傳播上都受到極大限制，而且在學(xué)術(shù)層次上也是狹窄的。在90年代，首先是1991年“北京國際陶藝研討會(huì)”，繼而是1995年的“景德鎮(zhèn)國際陶藝研討會(huì)”，1998年5月在宜興舉辦了由羅小平等人策劃的規(guī)模更大、學(xué)術(shù)研討更具深度的“98中國宜興國際陶藝研討會(huì)”，同年秋在中國美術(shù)學(xué)院由劉正等人策劃的“首屆中國青年陶藝家作品雙年展”也與觀眾見面。1999年歲初在廣州美術(shù)館由左正堯策劃的“超越泥性－－中國當(dāng)代陶藝家學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展”更是頗具水平。這幾次具有重要意義的學(xué)術(shù)研討性的展會(huì)，預(yù)示著中國的陶藝正在興起，其規(guī)模和范圍及影響正在向全社會(huì)拓展。

[編輯本段]美國

自拓荒時(shí)代起，美國人便有著一種勇往直前、富于探索的革命精神，此種精神也深遠(yuǎn)地影響了美國的藝術(shù)史。這個(gè)年青的國家之所以能成為現(xiàn)代陶藝的起源地也是與之分不開的。美國陶藝界公認(rèn)，現(xiàn)代陶藝形式的表達(dá)以1954年彼得·沃克思到洛杉磯縣美術(shù)學(xué)院（后改為奧蒂斯美術(shù)學(xué)院）教授陶藝為起始標(biāo)志。彼得·沃克思反對(duì)陶藝創(chuàng)作中過分強(qiáng)調(diào)工藝性的特征，主張一種帶有隨意性的返樸歸真的創(chuàng)作風(fēng)格，從而開辟了一條實(shí)驗(yàn)新穎造型及外表肌理效果的探索之路，史稱“奧蒂斯陶藝革命”。 50年來，美國的現(xiàn)代陶藝有了巨大的發(fā)展。從源頭上講，它受到了日本民間陶瓷、美國民間陶瓷、中國傳統(tǒng)工藝造型、現(xiàn)代藝術(shù)流派等眾多藝術(shù)形式的影響，在創(chuàng)作中形成了異彩紛呈的局面。抽象表現(xiàn)主義、極限主義、超級(jí)寫實(shí)主義，波普美術(shù)、寫實(shí)主義都有其代表藝術(shù)家和作品；同時(shí)作為容器設(shè)計(jì)，那些更重形式規(guī)則的優(yōu)雅陶瓷也有發(fā)展，這些都顯現(xiàn)了美國文化巨大的包容性。現(xiàn)代陶瓷運(yùn)動(dòng)的最大貢獻(xiàn)是使陶藝超越了狹窄的“工藝美術(shù)”范疇，使之與繪畫、雕塑等主流美術(shù)創(chuàng)作觀念相結(jié)合，從而豐富了傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)史；對(duì)于陶藝家來說，他們的身份也非“工藝家”能概括，他們已經(jīng)拿起一種具有永恒性質(zhì)的材料－－陶瓷加入到主流美術(shù)創(chuàng)作中，進(jìn)行有價(jià)值的文化展現(xiàn)與價(jià)值批判，擺脫了“容器”對(duì)他的束縛。美國是現(xiàn)代陶藝的策源地，介紹其歷史發(fā)展以及著名藝術(shù)家是非常有意義的事情。

[編輯本段]現(xiàn)代陶藝

然而，現(xiàn)代陶藝作為一項(xiàng)新鮮事物還存在著許多問題，這些問題在更大的意義上、更大的程度上組成了中國陶藝現(xiàn)狀，更值得我們?nèi)パ杏?。歸結(jié)為以下幾個(gè)問題，以資讀者玩味。時(shí)大彬早期學(xué)習(xí)紫砂陶藝“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”的隔閡

“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”的關(guān)系在如今的各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域都是一個(gè)爭不完的話題，陶藝也不便外。然而，在關(guān)于陶藝從“傳統(tǒng)”走向“現(xiàn)代”的許多討論中卻輕視了一個(gè)非常重要的問題，即陶藝的功能問題。它不僅關(guān)系到陶藝品的功能與價(jià)值，而且對(duì)于陶藝在整個(gè)文化體系中所擔(dān)當(dāng)?shù)慕巧疤账嚰业纳鐣?huì)定位都關(guān)系很大。只有擺正了“現(xiàn)代陶藝是干什么的？”這樣一個(gè)問題，而不只是“現(xiàn)代陶藝是什么樣子？”，我認(rèn)為陶藝才能真正從“傳統(tǒng)”走入“現(xiàn)代”。中國傳統(tǒng)陶藝是附屬于陶器的，“實(shí)用而盡量美觀”在相當(dāng)長的時(shí)間內(nèi)限制了當(dāng)代中國陶藝發(fā)展。在這種觀念下，陶藝只能屬于工藝美術(shù)，其功能只是實(shí)用加玩賞。在這種情況下，陶藝家的才智更多的受到了“制器”的局限，只能在追求設(shè)計(jì)與形式美的領(lǐng)域里探索，陶藝家也更接近于工藝家，無法融入現(xiàn)代藝術(shù)的潮流。現(xiàn)代陶藝的作用在于它擴(kuò)大了原有陶藝的藝術(shù)屬性，使陶藝家不受“制器”的限制，可以在其審美和價(jià)值批判領(lǐng)域里馳聘。他既可以在原來的設(shè)計(jì)領(lǐng)域里繼續(xù)有所作為，又可以充分發(fā)揮其藝術(shù)家的天性，針對(duì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行有價(jià)值的文化批判，從而涉足到雕塑、裝置等眾多藝術(shù)領(lǐng)域。豐富了自己又補(bǔ)充了其它藝術(shù)門類，從而豐富視覺藝術(shù)的門廳。因此，傳統(tǒng)陶藝無論如何發(fā)展都有“器”的約束?，F(xiàn)代陶藝發(fā)展，在認(rèn)識(shí)上首先做到的便應(yīng)是功能論上的轉(zhuǎn)移，從而脫離對(duì)“器”和固定造型的依賴，而真正走向一個(gè)更廣闊的天地。這種隔閡是可以通過觀念轉(zhuǎn)變而化解開的，它的存在也是當(dāng)代陶藝不斷發(fā)展的動(dòng)力。

傳播與接受的局限

現(xiàn)代藝術(shù)中的諸多流派，在改革開放后特別是80年代中晚期，如暴風(fēng)驟雨般進(jìn)入中國。雖然當(dāng)時(shí)中國人還不懂得欣賞，有的甚至產(chǎn)生厭惡之情，然而在客觀上承認(rèn)了其存在的合理性，并從觀念上日益接近它們?，F(xiàn)代陶藝沒有趕上那段風(fēng)潮，從傳播的角度看似乎錯(cuò)過了黃金時(shí)節(jié)。從現(xiàn)狀看，許多業(yè)內(nèi)人士也指出現(xiàn)代陶藝僅在某幾個(gè)瓷區(qū)和都市中基礎(chǔ)較好，如景德鎮(zhèn)、廣州、上海等地，然而從面上講其群眾基礎(chǔ)相當(dāng)薄弱，沒有培養(yǎng)出一個(gè)大范圍的陶藝欣賞群，這是不利于現(xiàn)代陶藝的發(fā)展的。我們也注意到由于當(dāng)前中國的日用陶瓷和美術(shù)陶瓷產(chǎn)業(yè)并不景氣，所以即使在原來有著深厚傳統(tǒng)的許多瓷區(qū)，其群眾對(duì)陶藝的興趣也在減弱，這種情況是十分令人擔(dān)憂的。另一方面，媒體、報(bào)刊對(duì)現(xiàn)代陶藝的介紹是零星的，形不成規(guī)模，更不用說專門的陶藝刊物了?，F(xiàn)在擔(dān)當(dāng)著傳播任務(wù)的是一些陶藝工作室，但他們的作用未受到重視，有識(shí)之士指出一個(gè)國家陶藝整體發(fā)展的前提是要把民間的力量調(diào)動(dòng)起來，只有水漲才能船高。從接受者來看，中國人固然不缺少對(duì)陶瓷的感情，然而確實(shí)談不上他們對(duì)現(xiàn)代陶藝的感情，因?yàn)榇蠖鄶?shù)人對(duì)陶藝的看法都停留在傳統(tǒng)的觀念上。再加上傳播不力，欣賞者的口味自然很難調(diào)動(dòng)起來。然而，現(xiàn)代陶藝在精神上與現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是相通的，人們能接受現(xiàn)代藝術(shù)便能接受現(xiàn)代陶藝，這只是時(shí)間早晚問題。

理論與實(shí)踐的脫節(jié)

理論與實(shí)踐的脫節(jié)成為現(xiàn)代陶藝中一個(gè)十分突出的問題。陶藝家夏德武說：“廣州美院的一批人請(qǐng)了中央美院的某位藝術(shù)評(píng)論家去評(píng)論現(xiàn)代陶藝，他可以拿現(xiàn)代藝術(shù)觀念、現(xiàn)代哲學(xué)來評(píng)論現(xiàn)代陶藝。但我認(rèn)為這是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠?！彼赋霈F(xiàn)代陶藝批評(píng)家很難形成的原因是中國現(xiàn)代陶藝不發(fā)達(dá)，他認(rèn)為非常需要理論家。筆者曾在中央美院圖書館找到一本所謂“現(xiàn)代陶藝”的書，實(shí)際上書中的陶徐曲及其紫砂陶藝藝品只是現(xiàn)代的“活人”做的陶藝?？梢姡F(xiàn)代陶藝在理論上是相當(dāng)匱乏的，能找到的介紹現(xiàn)代陶藝書也相當(dāng)少，且多不正規(guī)?？磥?，現(xiàn)代陶藝實(shí)踐與理論的脫節(jié)在相當(dāng)?shù)囊欢螘r(shí)間內(nèi)，將成為一個(gè)讓人頭痛的問題。理論人才急待培養(yǎng)，為此許多陶藝家提出一邊實(shí)踐，一邊做一些理論研究，這可謂是無奈之舉。此外，現(xiàn)代陶藝在創(chuàng)作體制、銷售體制、創(chuàng)作理念等方面也都不同程度地存在著問題，好在從當(dāng)代陶藝家的言詞中我們都能體會(huì)到一種“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”的中國知識(shí)分子特有的壯志豪情。

[編輯本段]現(xiàn)狀

目前國外陶藝發(fā)展非?？?，從小學(xué)到大學(xué)都有陶藝課，而且許多家庭建成了陶藝作坊，還出現(xiàn)了一些個(gè)人經(jīng)營的陶藝工作室，許多休閑場所也擺放陳設(shè)著陶藝家的作品，這樣即能很好地發(fā)展陶藝事業(yè)，又增近了與陶藝家的學(xué)習(xí)和交流。隨著陶藝熱的逐步升溫，陶藝制品獲得越來越多人的青睞，親手做陶藝成為人們工作學(xué)習(xí)之余放松精神釋放自我的又一休閑方式。中國陶藝正處于發(fā)展中，從幾年前各地陶吧的興起，逐漸讓人們了解了陶藝，陶藝正在走進(jìn)家庭。在近幾年的發(fā)展過程中，有關(guān)的教育部門從素質(zhì)教育出發(fā)，把陶藝列入了教學(xué)課程，這樣從小就可以受到藝術(shù)的熏陶，從中鍛煉了動(dòng)手能力，非常好的體現(xiàn)了素質(zhì)教育的成果。

四、古陶瓷和現(xiàn)代陶瓷的區(qū)別

1、造型。一般來說古瓷器的造型都是非常古樸、自然的，并且不同時(shí)代的古瓷器都有那么時(shí)代鮮明的特征。比如康熙年間的觀音瓶就是那個(gè)時(shí)期所特有的瓷器器形?，F(xiàn)代瓷從造型上來說更加的多元化一點(diǎn)，特別是現(xiàn)在有很多藝術(shù)瓷，已經(jīng)不僅僅是傳統(tǒng)的瓷器造型了。

2、釉面。觀察釉面主要是觀察它的光澤度，古瓷器因?yàn)槟甏眠h(yuǎn)，所以釉面通常都會(huì)有一種濕潤的感覺，一些瓷器還會(huì)有蛤蜊光，比較典型的就是唐三彩了。而現(xiàn)代瓷器上面的光很多都是浮光，和古瓷器相比會(huì)感到有點(diǎn)刺眼。

3、色料。古瓷器所用的色料和現(xiàn)代瓷是不一樣的，比如康熙時(shí)期的青花瓷用的是國產(chǎn)的浙江料。

4、畫工。古瓷器的釉面是非常有層次感的，上面的飛禽走獸、人物花卉都是栩栩如生的，并且也都是具有著鮮明的時(shí)代特征。

5、底足。古瓷器的底足很多都是露胎的，并且胎質(zhì)十分堅(jiān)硬，在胎的表面還可以看到護(hù)釉胎，因?yàn)槟甏眠h(yuǎn)所以會(huì)有自然的磨損痕跡。如果是仿古的現(xiàn)代瓷痕跡也是人為的，底足規(guī)整得并不是十分自然。

6、氣泡。古瓷器的釉面氣泡是大小不一的，氣泡與氣泡之間的距離也是比較疏朗的，而現(xiàn)代瓷更多的是氣泡細(xì)密。

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