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怎樣理解設計的藝術性（怎樣理解設計的藝術性和價值性）

發(fā)布時間：2023-03-03 03:20:27 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 1347 問大家

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于怎樣理解設計的藝術性的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

1、試論述設計特征的藝術性,科學性,經濟性三者之間的聯(lián)系
2、設計藝術美的特點有哪些？
3、簡述設計與藝術的關系
4、如何理解藝術與設計

怎樣理解設計的藝術性（怎樣理解設計的藝術性和價值性）

一、試論述設計特征的藝術性,科學性,經濟性三者之間的聯(lián)系

辯證統(tǒng)一的。

設計首先要科學，這樣才可信，又要有藝術性，這樣才能吸引人，實現(xiàn)價值升華，光有科學性這個基礎，但是缺乏藝術性，也不會有很大的市場，最后做到藝術性與科學性的統(tǒng)一，才能實現(xiàn)經濟性，而沒有經濟性，就不能更好的實現(xiàn)藝術性和科學性，因為你搞設計也是要吃飯的，也要雇人的，這都需要經濟基礎來支持。

所以設計需要的是藝術性,科學性,經濟性的統(tǒng)一。

二、設計藝術美的特點有哪些？

具體而言,設計美學的學科特點應包括以下幾個方面:

第一,應用性。西方美學與藝術理論從古希臘起一直到19世紀,始終是以哲學為主導,圍繞抽象的哲學理論而展開的。但哲學家本身并非藝術家,自己沒有藝術創(chuàng)作經驗,他們的理論很難指導藝術創(chuàng)作與欣賞。19世紀后美學發(fā)展逐漸成熟,針對各部類的藝術與創(chuàng)作,逐漸發(fā)展出各領域的美學。同樣,在現(xiàn)代工業(yè)文明發(fā)生伊始,美學也開始關注現(xiàn)實應用中的問題,設計美學也就應運而生。因此,強烈的現(xiàn)實應用性是設計美學的首要特征。

第二,審美性。設計活動是一種基于現(xiàn)實應用基礎上的藝術創(chuàng)造活動,因此與功能性相聯(lián)系的是審美性特征。設計的藝術性和審美性首先體現(xiàn)為設計是一種美的“造型藝術”或“視覺藝術”。所以,設計美學所研究的藝術性內容,往往與視覺美學、造型藝術所研究的內容相似。從具體應用角度看,設計是把某種計劃、規(guī)劃、設想和解決問題的方法,通過視覺語言傳達出來的過程。所以,這種視覺語言只有具備了藝術化的特征,才會體現(xiàn)出設計作為美的形式的特點。因此,除了符合功能性的要求之外,審美性是現(xiàn)代設計必須重視的問題。

第三,技術性。設計是建立在技術基礎之上的應用學科,現(xiàn)代工業(yè)技術的革命引起了設計理論和應用的產生。技術因素不但是設計美學的基本因素以及設計的基礎和依托,而且也決定了設計審美風格的形成。工業(yè)文明的發(fā)展,使機器化大生產代替了傳統(tǒng)的手工藝生產,工藝美學也被現(xiàn)代設計美學取代。工業(yè)時代的大批量、標準化生產方式,使功能主義成為基本的審美法則,簡潔、抽象、科學化的設計審美原則曾風靡一時?？梢?現(xiàn)代主義設計審美風格的形成,主要是現(xiàn)代技術影響的結果。

第四,創(chuàng)新性。藝術創(chuàng)新和創(chuàng)造不但是審美的要求,更是現(xiàn)代設計的基本要求,設計就是創(chuàng)新。如果缺少發(fā)明,設計將失去價值;如果缺少創(chuàng)造,產品將失去生命。因人們的審美心理蘊含著求新、求異、求美的特征,所以就決定了設計必須做到求新、求異、求變。所謂設計的創(chuàng)新,包含著不同的層次,它可以是在原有基礎上的改良,也可以是完全的創(chuàng)新。因此,設計的核心是一種創(chuàng)造行為,設計美學研究的就是一種創(chuàng)造性地解決問題的方法。獨創(chuàng)性是設計美學區(qū)別于其它學科門類的主要特征。

第五,市場性。設計美學研究的依托是市場規(guī)律,市場競爭的法則造就了設計的審美趣味。早期設計美學,功能主義的審美風格就是工業(yè)時代追求經濟效益的結果,現(xiàn)代主義風格就是市場作用的顯著結果。市場的核心是消費者的基本需求,正是這種消費需求影響著消費者對設計風格的要求不斷發(fā)生變化。所以,市場需求法則和市場規(guī)律是設計師創(chuàng)造的基本原則和準則。準確把握市場需求,緊跟時代潮流,是對每一個設計師最起碼的要求。

三、簡述設計與藝術的關系

關系：

設計和藝術雖然有許多相通之處，但他們又著根本的區(qū)別。設計作為一種文化現(xiàn)象，它的變化反映著時代的物質生產和科學技術水平，也體現(xiàn)一定的社會意識形態(tài)的狀況，并與社會的政治經濟、文化、藝術等方面有密切的關系。藝術涵蓋了美術、建筑、戲曲、影視和音樂等等的大藝術范圍。在古代，“藝術”一詞中就有“設計”的含義在其中；不論是在落后的中國，還是在發(fā)達的西方國家對“藝術”一詞的界定也是含糊不清的，而對“設計”一詞的含義也是模棱兩可的，但從藝術的辭源上來看，“藝術”與“設計”也都有相似的指令和界定，都是有一個從“術”到“藝”的過程，也就是說它們是同一含義的詞語，再從藝術和設計的定義上來說它們也是相同的，藝術是人類創(chuàng)造的一種審美的、創(chuàng)造性的意識形態(tài)和生產形態(tài)；而設計也是人類創(chuàng)造，審美的一種創(chuàng)造性活動，例如古代的藝術家為了滿足人們的審美需要和精神享受，而把自己在生活所看到的、想象到的一些事物，通過自己的主觀創(chuàng)造活動而制造出來的精神產品，而這些精神產品是當時社會生活的反映，是藝術家們?yōu)榱私衣渡鐣鴳{借自己的繪畫功底、審美觀念，加以自己的情感對社會的一種主觀臆斷，而設計師們也是為了滿足人們的審美需要、物質享受以及精神需要，通過對時代的觀察再加以自己的主觀想象力和創(chuàng)造力，通過自己的創(chuàng)造活動而制造出來的產品，而這些產品也是社會時代的反映，是設計師們滿足當代人們精神享受的需要。

藝術：

藝術是指用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)，包括文學、書法、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。

設計：設計是把一種計劃、規(guī)劃、設想通過某種形式傳達出來的活動過程。人類通過勞動改造世界，創(chuàng)造文明，創(chuàng)造物質財富和精神財富，而最基礎、最主要的創(chuàng)造活動是造物。設計便是造物活動進行預先的計劃，可以把任何造物活動的計劃技術和計劃過程理解為設計。

四、如何理解藝術與設計

小引我們正迅速接近有理性的和有意識的構圖的時代，到了那時，畫家將自豪的宣稱他的作品是構成的①。設計和藝術從歷史的溯源看本是同源，都是造物文化的分合離散所致。因此，他們之間存在著親密關系是不言而喻的②關于藝術與設計的概念反映偶然在《蘇大藝苑》報上閱讀了一篇藝術是我，設計是他的文章②，其中所表示的觀點在一定程度上闡述了藝術與設計兩個概念的區(qū)別和含義。從而也使我部分的明確了作為藝術和設計的模糊認識。早在幾年前(或者說一直延續(xù)到現(xiàn)在)，我國的藝術工作者已經針對這兩者之間關系有所爭執(zhí)，到底設計是不是藝術，設計和藝術能否同一而論的觀點一直也是人們所關注的焦點?！睹佬g觀察》也曾經圍繞這一問題作了的討論。綜觀幾十年來，國內工藝美術界對裝飾、裝飾藝術、工藝美術、實用美術、藝術設計等概念的逐步過渡和劃分，體現(xiàn)了時代的變革和社會對藝術與設計的認識不斷深化發(fā)展的過程。有人說設計本身就是問題，而藝術不需要解決問題。這個兩者之間的聯(lián)系與分歧，與藝術是我，設計是他有同工之妙。那么兩者之間的關系究竟在何方呢?又該如何深入認識和重新定位藝術與設計的關系呢?在這篇文章中，本人斗膽談一下自己的認識，雖然有兔子談論死亡的嫌疑，但還是要敬請各位老師批評指正。首先，本人就三個概念：藝術設計、設計藝術和藝術與設計談一談看法。在英文中我們很難看到ArtDesign或DesignArt，而ArtandDesign倒是用得很多，如芬蘭赫爾辛基藝術與設計大學(UniversityofArtandDesign)，美國哥倫布藝術與設計學院(ColumbusCollegeofArtandDesign)等。如果照國外的說法應該是藝術與設計較為準確。由此看來國際上將藝術與設計并列而立，體現(xiàn)了兩個學科領域既相互聯(lián)系、又各不相同的特點。在這里，藝術涵蓋了美術、建筑、戲曲、影視和音樂等等的大藝術范圍，設計則包括了從手工藝到工業(yè)設計的所有設計范圍。這樣的名稱涵蓋較廣，也比較合理。而且在英文中Art與Arts也有微妙的解釋，西方院校名稱中采用的大都是ArtandDesign，而不是ArtsandDesign，實際上在英文里Arts體現(xiàn)的是手工藝而不是藝術的多種類。當然，中國自有中國的國情，也不必一切都要以直接翻譯過來為準。(參考：《關于藝術與設計的思考》，蔡軍)對目前我國對藝術設計的說法，主要有兩種解釋，一種是對藝術與設計的簡稱或模糊化思維，省略了其中的and，這種方式比較概括，但對于藝術和設計的關系表達不明確。一種則是在當前中國特定階段，設計教育者們對設計的國情化解釋。所謂國情化解釋，是在人們還停留在工藝美術的概念上，對設計的定義缺乏全面理解的情況下，在設計前面加注藝術二字，使人們更容易接受這一概念。然而在藝術設計一詞中，藝術只是定語，它本身成了對設計的裝飾。同時藝術設計還是對過去裝飾概念的最好演繹，比如過去的室內裝飾系就改名為環(huán)境藝術設計系。從更深層看，這一概念反映了中國當代一批工藝美術界學者們對設計的認識。過去一些學者認為只有工藝美術，沒有設計，所謂設計只不過是現(xiàn)代工藝美術。雖然這一觀點隨著時間的推移產生了變化，但認為工藝美術是藝術的一部分，要將其納入設計范圍還不如稱其為設計藝術為好。這只是從單獨層面上劃分，對直截了當?shù)牟捎迷O計這一概念具有嚴重的妥協(xié)態(tài)度。忽略了設計藝術基因在藝術發(fā)展過程中的催化和促進作用。設計藝術與藝術設計，雖然常常被當作同義術語即使在一些正式的學術討論中也常被交互使用，但要研究設計藝術，首先要追尋即成事實的真相，但在我國的文化含義中，設計藝術有相對的界限，那界限可以涵概精神的藝術和物化的藝術的領域。從文化發(fā)展的觀點來看，設計藝術是藝術發(fā)展過程中一個從原料加工程序到成品之間的關系問題，也正是由于這種關系的規(guī)定性形成了一種特殊的、現(xiàn)實的存在方式，他同人的視覺思維、審美觀點、生理需求一樣，貫穿于藝術作品創(chuàng)造的始終。從古到今，從原始到成熟，在發(fā)展形式上，屬于時間維的縱向狀態(tài)，趨向于潛伏期。與設計藝術相區(qū)別，藝術設計更多屬于現(xiàn)狀的研究范疇。屬于空間維的橫向狀態(tài)。趨向于爆發(fā)期?？梢哉f當設計藝術處于空間維的橫向發(fā)展機會中關注的越多，受重視的程度就越大，那么潛伏期也就相應的爆發(fā)，其實目前我們所處于的中西文化的碰撞，正是設計藝術的發(fā)展爆發(fā)期，也正是為什么會產生藝術與設計的爭論的原因之一。

以上就是關于怎樣理解設計的藝術性相關問題的回答。希望能幫到你，如有更多相關問題，您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢，客服也會為您講解更多精彩的知識和內容。