有空間感的音樂(lè)（有空間感的音樂(lè)歌曲）

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來(lái)大家介紹下關(guān)于有空間感的音樂(lè)的問(wèn)題，以下是小編對(duì)此問(wèn)題的歸納整理，讓我們一起來(lái)看看吧。

創(chuàng)意嶺作為行業(yè)內(nèi)優(yōu)秀的企業(yè)，服務(wù)客戶(hù)遍布全球各地，相關(guān)業(yè)務(wù)請(qǐng)撥打電話(huà)：175-8598-2043，或添加微信：1454722008

本文目錄:

• 1、音樂(lè)是怎樣制造出空間感的？

• 2、音樂(lè)藝術(shù)語(yǔ)言豐富多樣什么堪稱(chēng)音樂(lè)的靈魂

• 3、目前流行音樂(lè)分為哪些曲風(fēng)？

• 4、音樂(lè)風(fēng)格有哪些

一、音樂(lè)是怎樣制造出空間感的？

具有空間立體感的聲音，還原大自然原本的聲音效果

二、音樂(lè)藝術(shù)語(yǔ)言豐富多樣什么堪稱(chēng)音樂(lè)的靈魂

音樂(lè)的藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手段極為豐富，主要包括旋律、節(jié)奏、和聲、復(fù)調(diào)、曲式、調(diào)式、調(diào)性等。旋律堪稱(chēng)音樂(lè)的靈魂，節(jié)奏體現(xiàn)出音樂(lè)的時(shí)間感，和聲體現(xiàn)出音樂(lè)的空間感。

“旋律”是音樂(lè)最主要的表現(xiàn)手段，它把高低、長(zhǎng)短不同的樂(lè)音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以至調(diào)式、調(diào)性關(guān)系等組織起來(lái)，塑造音樂(lè)形象，表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感。旋律具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力，它可以表現(xiàn)出音樂(lè)的內(nèi)容、風(fēng)格、體裁，甚至還可以體現(xiàn)出音樂(lè)的民族特色和地域特征。

旋律可分為聲樂(lè)旋律與器樂(lè)旋律兩種。

聲樂(lè)旋律是為人聲演唱的，因而與人聲、語(yǔ)言有著極為密切的關(guān)系。其特點(diǎn)是：音域比較狹窄、節(jié)奏比較簡(jiǎn)單，富于歌唱性和抒情性。

器樂(lè)旋律是為樂(lè)器演奏用的。它與樂(lè)器的構(gòu)造有著直接的關(guān)系。一般來(lái)講，器樂(lè)旋律音域較寬廣，節(jié)奏、速度、力度變化較大，富于技巧性。但歌唱性對(duì)器樂(lè)旋律的表現(xiàn)來(lái)說(shuō)，也同樣具有重要意義。

三、目前流行音樂(lè)分為哪些曲風(fēng)？

目前分類(lèi)有這么多，以下以問(wèn)答方式給出：

（1、1）什么是 R&B？

R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般譯作“節(jié)奏怨曲”或“節(jié)奏布魯斯”。 廣義上， R&

B可視為“黑人的流行音樂(lè)”，它源於黑人的 Blues音樂(lè)，是現(xiàn)今西行流行樂(lè)和搖滾樂(lè)的基

礎(chǔ)， Billboard雜志曾介定 R&B為，所有黑人音樂(lè)除了 Jazz和 Blues之外，都可列作 R&

B，可見(jiàn) R&B的范圍是多么的廣泛。 近年黑人音樂(lè)圈大為盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R

&B，并且同時(shí)保存著不少 R&B成分。

（1、2）什么是HOUSE？

HOUSE是於八十年代沿自 DISCO發(fā)展出來(lái)的跳舞音樂(lè)。 這是芝加哥的DJ玩出的音樂(lè)， 他們

將德國(guó)電子樂(lè)團(tuán)Kraftwerk的一張唱片和電子鼓(Drum Machine)規(guī)律的節(jié)奏 及黑人藍(lán)調(diào)歌

聲混音在一,House就產(chǎn)生啦~ 一般翻譯為"浩室"舞曲,為電子舞曲最基本的型式,4/4拍的節(jié)

奏, 一拍一個(gè)鼓聲,配上簡(jiǎn)單的旋律,常有高亢的女聲歌唱. DISCO流行后，一些DJ將它改變

，有心將DISCO變得較為不商業(yè)化， BASS和鼓變得更深沈， 很多時(shí)變成了純音樂(lè)作品，即

使有歌唱部分也多數(shù)是由跳舞女歌手唱的簡(jiǎn)短句子，往往沒(méi)有明確歌詞。 漸漸的，有人加

入了LATIN(拉丁)、 REGGAE(瑞格源在西印度群島)、 RAP(說(shuō)唱)或 JAZZ(爵士)等元素，

至八十年代后期， HOUSE沖出地下范圍，成為芝加哥、紐約及倫敦流行榜的寵兒。

為什么會(huì)叫"House"呢?就是說(shuō)只要你有簡(jiǎn)單的錄音設(shè)備,在家里都做得出這種音樂(lè)~House也

是電子樂(lè)中 最容易被大家所接受的.

Cher唱的Believe 就是個(gè)好例子.而M-People可說(shuō)是House代表團(tuán)體.House舞曲在1986年開(kāi)

始流行后,可說(shuō)是取代了Disco音樂(lè).

House可分為：

Acid House 也就是融合了TB-303的Acid聲的House樂(lè)

Deep House 有著相當(dāng)濃厚的靈魂唱腔,又叫作Garage,蠻流行化的. 像Real Mecoy, M-Peo

ple, La Bouche都是Garage團(tuán)體.

Hard House 簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō),就是節(jié)奏較重,較猛的House.

Progressive House 這類(lèi)House沒(méi)啥靈魂唱腔,反而比較注重旋律和樂(lè)曲編排.有一 點(diǎn)像"演

奏類(lèi)"的House樂(lè). 像SASH!的專(zhuān)輯It\'s My Life便是很好的Progressive House專(zhuān)輯.

Epic House 就是"史詩(shī)"House. Epic House有著優(yōu)美,流暢的旋律和磅礴的氣勢(shì), 很少會(huì)有

vocal在里面(幾乎是沒(méi)有!). BT的音樂(lè)就是很棒的Epic House,而他也被稱(chēng)作"Epic House

天皇". 其實(shí)連Rock也有"Epic Rock"

Trible House 想像一下:帶有非洲原始風(fēng)貌或是印地安人的鼓奏的House是啥樣? 這就是T

rible House~ 這種House除了有一般House穩(wěn)定的節(jié)奏外,在每拍之間,會(huì)加入一些帶有原始

風(fēng)貌,零碎的鼓點(diǎn). 蠻有趣的~ 不過(guò),House的范圍太廣了,大家也不用硬要把一首曲子分類(lèi)

.這些只是告訴大家,House很多種"而已。

到了九十年代， HOUSE已減少了那前衛(wèi)、潮流色彩，但仍是很受歡迎的音樂(lè)。

（2、1）什么是Britpop？

Britpop雖有個(gè)“ Pop"字，但其實(shí)是 Rock的一種，源於九十年代英倫，中文可譯為“英式

搖滾”，這是英倫樂(lè)壇對(duì)美國(guó) Grunge潮的一個(gè)回應(yīng)，主要是以樂(lè)隊(duì)形式出現(xiàn)。不過(guò)， Br

itpop風(fēng)格其實(shí)十分廣泛，如 Oasis是結(jié)他搖滾樂(lè)隊(duì)， Blur則 Pop很多，而Pulp則接近 G

lam Rook及跳舞風(fēng)格，不過(guò)他們都被列作 Britpop。

英國(guó) Britpop代表人物： Oasis 、Blur 、Suede 、Pulp 、Radiohead

（2、2）什么是 Trip-Hop？

Trip-Hop是英倫/歐洲跳舞音樂(lè)的一種，它的名字來(lái)源是“ Trip＋ Hip-Hop＝ Trip-Hop”

，因?yàn)樗l(fā)源自英國(guó)的Bristol，因此最早時(shí)稱(chēng)作“Bristol Hip-Hop”。由于把把Hip-Ho

p（其實(shí)很多音樂(lè)都是架構(gòu)在Hip-Hop上的……不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人， 他

們多半是用Hip-Hop音樂(lè)來(lái)跳的。）節(jié)奏變慢（有時(shí)很慢很慢）加入一些迷幻的味道，如很

陰沉，肥厚的Bass，輕微但迷幻的合成音效，或是些唱片的取樣，有時(shí)可能連唱片的雜音

都會(huì)被“故意”取樣進(jìn)去。所謂“ Trip”，指迷幻，氤氳的藥物【旅程】，所以， Trip

-Hop是種慢板的迷幻的、有 Jazz感覺(jué)的、迷糊的、帶點(diǎn) Hip-Hop節(jié)奏的 Break beat音樂(lè)

。它雖然隸屬跳舞音樂(lè)類(lèi)，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音樂(lè)所有的明確節(jié)拍特色

相去很遠(yuǎn)。

外國(guó) Trip-Hop代表人物： Trip-Hop中公認(rèn)的鐵三角ortishead、 Tricky、 Massive Att

ack 、Mandalay Moloko 、Coldcut

（2、3）什么是 Gangsta Rap？

Gangsta Rap是 Rap的一種，以 Rap的內(nèi)容多與都市罪案有關(guān)，充滿(mǎn)暴力、色欲感受，這是

反映現(xiàn)實(shí)的一種音樂(lè)路向。 Gangsta Rap於八十年代末期在美國(guó)興起，音樂(lè)Rap中的強(qiáng)悍尖

銳派，在美國(guó)大受歡迎，唱片銷(xiāo)路甚高。而不少 Gangsta Rap樂(lè)手本身真正“參與”現(xiàn)實(shí)

中各式罪案，部分更因而入獄甚至死亡，可說(shuō)是真正反映現(xiàn)實(shí)兼令人觸目驚心的樂(lè)種。

Gangsta Rap化表組合： Ice-T、 Ice Cube、 Dr. Dre、 Snoop Doggy Dogg、 2 Pac、

Geto Boys

2、4）什么是 Synth Pop？

Synth Pop中的“ Synth”，即 Synthesizer，顧名思義， Synth Pop就是“由 Sythesiz

rs炮制出來(lái)的流行樂(lè)”，當(dāng)然除 Synthesizers外還會(huì)用上其他電子樂(lè)器如電腦及鼓機(jī)等等

。 Synth Pop於八十年代初期開(kāi)始流行，至八十年代中開(kāi)始沉寂，當(dāng)年在香港也曾掀起過(guò)

一陣熱潮。Synth Pop的特點(diǎn)是科技感強(qiáng)，有時(shí)會(huì)頗冰冷，歌曲多是“三分鐘流行曲”（3

-minutes Pop），很多時(shí) Synth Pop樂(lè)手會(huì)作入時(shí)打扮。

Synth Pop代表組合： Depeche Mode、 Human League、 Duran Duran、 OMD、 Gary Num

an

（2、5）什么是 ORCHESTRA ？

ORCHESTRA就是管弦樂(lè)團(tuán)，它分成四部分： 1弦樂(lè)，包括小提琴、大提琴等， 2銅管樂(lè) 3木

管樂(lè)和 4敲擊樂(lè)四組。弦樂(lè)組每種樂(lè)器有多人演奏（豎琴除外），四組演奏者由一人統(tǒng)籌

兼領(lǐng)導(dǎo)，他就是樂(lè)團(tuán)的指揮。ORCHESTRA於17世紀(jì)出現(xiàn)，到18世紀(jì)因海頓和莫扎特的作品而

清楚地建立模式。19世紀(jì)加入了些新樂(lè)器，樂(lè)團(tuán)人數(shù)加大。 ORCHESTRA是西方古典/正統(tǒng)音

樂(lè)的正宗。西方流行/搖滾樂(lè)也經(jīng)常運(yùn)用 ORCHESTRA的部分或全部團(tuán)員協(xié)助演出。

（2、6）什么是 CHAMBER POP？

CHAMBER POP是指典雅、高貴、精致的一種流行樂(lè)，它有一定的古典音樂(lè)感覺(jué)。 CHAMBER

MUSIC一詞來(lái)自古典音樂(lè)，中文叫“室內(nèi)樂(lè)”，是種小組弦樂(lè)演奏曲式，氣氛高雅。CHAMB

ER POP於九十年代興起，是對(duì)當(dāng)時(shí)的 LO-FI及 GRUNGE的一種反應(yīng)，強(qiáng)調(diào)優(yōu)美的旋律、精致

的配樂(lè)、乾凈的錄音，每每多用弦樂(lè)、管樂(lè)制造巴洛克時(shí)代的音樂(lè)感覺(jué)。外國(guó)代表樂(lè)隊(duì)有

THE DIVINE COMEDY， RIALTO， ERIC MATTHEWS及 BALLE & SEBASTIAN等，香港則有黃耀

明、部分的彭羚、部分的 MULTIPLEX等等。

（2、7）什么是民歌（ FOLK）？

民歌（ FOLK） 原本是指每個(gè)民族的傳統(tǒng)歌曲，每個(gè)民族的先民都有他們自原始/古代已有

的歌曲，這些歌絕大部分都不知道誰(shuí)是作者，而以口頭傳播，一傳十十傳百，一代傳一代

的傳下去至今。不過(guò)今天我們所說(shuō)的民歌（ FOLK），大都是指流行曲年代的民歌（ FOLK

），所指的是主要以木結(jié)他為伴奏樂(lè)器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家純樸生活感受的

那種歌曲。美國(guó)民歌手 WOODY GUTHRIE在五十年代的唱片可說(shuō)是最早的民歌唱片錄音，所

以普遍被認(rèn)定是現(xiàn)代民歌（ FOLK）的祖師。之后 PETE SEEGER、 THE WEAVERS繼續(xù)推動(dòng)這

類(lèi)音樂(lè)，六十年代越戰(zhàn)，反戰(zhàn)民歌手如 BOB DYLAN、JOAN BAEZ、PETER、PAUL AND MARY等

成為時(shí)代的呼聲。后民歌向 POP、ROCK及都市化發(fā)展， BOB DYLAN發(fā)明了 FOLKROCK、 SI

MON & GARFUNKEL發(fā)展出中產(chǎn)口味的都市 FOLK POP，風(fēng)行一時(shí)。八十年代 SUZANNE VEGA、

TRACYCHAPMAN等走出一種更富現(xiàn)在都市感覺(jué)的 URBAN FOLK（城市）/ CONTEMPORARY（當(dāng)代

） FOLK路線(xiàn)。民歌 （FOLK）在英國(guó)、香港等樂(lè)壇也發(fā)展出不同的面貌。民歌（FOLK）近

年較新的發(fā)展是與 NEW AGE結(jié)合（如 ENYA），及與 TRIP HOP結(jié)合）如 BETH ORTON）。

（2、8）什么是 BOSSA NOVA ？

BOSSA NOVA是種帶 JAZZ味道的巴西音樂(lè)， 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM將巴西

音樂(lè)節(jié)奏與美國(guó)西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、輕松、懶洋洋、浪漫乃特色。每

兩個(gè) BAR的第1、4、7、11、14拍為重拍。歌手 JOAO GILBERTO的純厚歌聲是 JOBIM音樂(lè)的

出色拍檔， 50年代中期傳入美國(guó)后大受歡迎，其他著名 BOSSA NOVA樂(lè)手有 CHARLIE BYR

D,STAN GETZ和 ASTRUD GILBERTO等，最著名的歌曲為“THE GIRLFROM IPANEMA”。 OSSA

NOVA於60年代最流行，其馀年代亦不斷有捧場(chǎng)者。

（2、9）什么是 CLASSICAL POP ？

CLASSICAL POP是指帶古典響樂(lè)味道的流行曲，多用弦樂(lè)伴奏的歌曲都可列入此類(lèi)，例如

THE BEATLES的“ELEANORRIGBY”就是。澳洲樂(lè)隊(duì) CROWDED HOUSE的一些作品也可列入此類(lèi)

。如果說(shuō) CLASSIC POP，則是指經(jīng)典的流行曲。

（2、10）什么是ACAPPELLA ？

ACAPPELLA是指沒(méi)有樂(lè)器伴奏的歌曲，但凡純以人聲唱的歌都是 ACAPPELLA，不過(guò)今天我們

說(shuō) ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那種唱法，連樂(lè)器伴奏都由人聲唱出。 ACAPPELLA的

相反是 INSTRUMENTAL，即純音樂(lè)樂(lè)曲，任何類(lèi)型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。香

港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是“SO MUCH IN LOVE”，香港 ACAPPELLA樂(lè)隊(duì)有姬聲雅士等

。

（3、1）什么是 WORLD MUSIC？

WORLD MUSIC是西方角度觀點(diǎn)的詞匯，意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音樂(lè)，通常指

發(fā)展中地區(qū)或落后地區(qū)的傳統(tǒng)音樂(lè)，例如非洲及南亞洲地區(qū)的音樂(lè)，有些地區(qū)如拉丁美洲

的音樂(lè)，則能普及到自成一種類(lèi)型。今天大家說(shuō)的 WORLD MUSIC通常是指與西方音樂(lè)混和

了風(fēng)格的、改良了的傳統(tǒng)地區(qū)音樂(lè)。非洲的 KING SUNNY ADE，東歐的DON BYRON，中國(guó)的

朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方樂(lè)迷較熟悉的 WORLD MUSIC樂(lè)手。

（3、2）什么是 DREAM-POP？

DREAM-POP是種“夢(mèng)”般的流行曲，它有一種迷離的氣氛，多靠SYNTHESIZERS（電子合成器

）造成，加了ECHO效果的電結(jié)他也是重要的成分，歌唱部分往往很 “BREATHY”即呼吸聲

重，歌詞也往往有夢(mèng)般的詩(shī)意色彩。代表樂(lè)隊(duì)有 COCTEAU WINS、 LISA GERMANO、 ST. E

TIENNE、 THIS MORTAL COIL、 MY BLOODY VALENTINE、 MAZZY STAR和 DEAD CAN DANCE等

。中文歌手以王菲為首，代表作有 “迷路”、“DI-DA”等。

（3、3）什么是 NEW AGE？

NEW AGE是種寧?kù)o、安逸、閑息的音樂(lè)，純音樂(lè)作品占的比重較多，有歌唱的占較少。 NE

W AGE可以是純 ACOUSTIC（即以傳統(tǒng)自發(fā)聲樂(lè)器演奏）的，也可以是很電子化的，重點(diǎn)是

營(yíng)造出大自然平靜的氣氛或宇宙浩瀚的感覺(jué)，洗滌聽(tīng)者的心靈，令人心平氣和。 NEW AGE

很多時(shí)與音樂(lè)治療有關(guān)，不少NEW AGE音樂(lè)說(shuō)可以治病，也有不少與打坐冥想有關(guān)，這與

NEW AGE思潮哲學(xué)有莫大關(guān)系。 NEW AGE音樂(lè)通常被目為頗為中產(chǎn)階級(jí)的音樂(lè)， WINDHAM

HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片公司， NEW AGE代表樂(lè)手有 ENYA， GEORGE WINSTON，

WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。

（3、4）什么是Electrophonic Music？

何謂Electrophonic Music（電子音樂(lè)）？隨著時(shí)代的演進(jìn)，音樂(lè)家有了更多制作音樂(lè)的方

法。所謂電子音樂(lè)，就是以電子合成器，音樂(lè)軟體，電腦等所產(chǎn)生的電子聲響來(lái)制作音樂(lè)

。電子音樂(lè)范圍廣泛，生活周遭常常能聽(tīng)到，在電影配樂(lè)，廣告配樂(lè)，甚至某些國(guó)語(yǔ)流行

歌中都有用到，不過(guò)以電子舞曲為最。很多人認(rèn)為電子樂(lè)是一種冷冰冰，沒(méi)有感情的音樂(lè)

。其實(shí)電子樂(lè)也可融入Rock、 Jazz甚至Blues等多種元素而充滿(mǎn)情感的。

電子音樂(lè)的類(lèi)型也是多種多樣的，包括House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic

Trance、 Breakbeat、 Brit-Hop、 Big-Beat、 Trip-Hop、Drum\'n\'Bass、 Jungle、El

ectro、Dub、Chill Out、 Minimalism。

（3、5）什么是Techno ？

Technology， 即表示“高科技舞曲”啦！利用電腦，合成器合成，做出一些特殊音效，這

種音樂(lè)常常是許多音效組合起來(lái)的。 Techno的節(jié)拍也是4/4拍,但速度較House快，且聽(tīng)起

來(lái)具重復(fù)性，較強(qiáng)硬，較機(jī)械化，所以某些人稱(chēng)Techno為“工業(yè)噪音”，但某些還是會(huì)注

重旋律的。 Techno起源于美國(guó)底特律，有三名DJ： Derrick May，Kevin Saunderson Ju

an Atkins嘗試將電子樂(lè)與黑人音樂(lè)結(jié)合，而產(chǎn)生了Detroit Techno。 Detroit Techno通

常較平緩， 不像一般的Techno那樣強(qiáng)勁，可說(shuō)是現(xiàn)代Techno的起源。

（3、6）什么是Ambient ？

聽(tīng)起來(lái)起伏不大，但其實(shí)一直在做改變，像是長(zhǎng)時(shí)間的音效， 或是漸進(jìn)式的音樂(lè)編排等等

，常會(huì)營(yíng)造出有層次的空間感，所以被稱(chēng)為“情境音樂(lè)”， 且常對(duì)於生活周遭的聲音做取

樣，如人聲、汽車(chē)聲，甚至是其他音樂(lè)的旋律……等等。為70年代的Brian Eno所創(chuàng)，是一

種很“高深”的電子音樂(lè)。后來(lái)Ambient也有分支，如Ambient House、 Ambient Techno…

…等等。相信大家從字面上就能了解，其實(shí)在很多種音樂(lè)中都會(huì)有Ambient的影子，甚至某

些古典樂(lè)中 也有Ambient的味道。

（3、7）什么是Trance？

迷幻舞曲，由Techno演變而來(lái)，聽(tīng)了會(huì)讓你有“出神”的感覺(jué)，但還是保有舞曲的律動(dòng)，

很注重Bass的表現(xiàn)，某些聽(tīng)了會(huì)有“催眠”的效果。拍子也是以4/4拍為主。不過(guò)我也有聽(tīng)

過(guò)用Breakbeat的（下面會(huì)介紹）， 如Sven Vath的專(zhuān)輯Fusion。

（3、8）什么是Psychedelic Trance？

又名Goa Trance，發(fā)源于印度的一個(gè)小島上。Goa即為這小島的名字。旋律常帶有印度風(fēng)味

。這類(lèi)Trance的特徵，就是很重視旋律，音符之間的細(xì)微變化，且常有重疊的旋律，和高

亢的TB-303聲音出現(xiàn)。有點(diǎn)Ambient的味道。

（3、9）什么是Break beat？

不像House的拍子Boom-Boom-Boom-Boom那么規(guī)律，而是以破碎的節(jié)拍呈現(xiàn)，像是切分拍。

如在兩拍中加入小碎鼓，等等，Breakbeat只是一個(gè)總稱(chēng)而已，有很多種音樂(lè)都屬Breakbe

at，如以下的Brit-Hop、Big-Beat、和黑人的Hip-Hop便是一種。

（4、1）什么是Big-Beat？

“大節(jié)拍”，把Brit-Hop變得更快，節(jié)奏更重，更有搖滾的味道，可說(shuō)是將Brit-Hop改良

后， 更成熟的一種曲風(fēng)，你可以想像一下又重又碎，又有點(diǎn)快的節(jié)拍是什么樣子。如The

Prodigy、The Chemical Brothers、 Fat Boy Slim即是Big Beat的“大角”。

（4、2）什么是Drum N\' Bass？

對(duì)某些人來(lái)說(shuō)，Drum N\' Bass的音樂(lè)可能很煩，因?yàn)镈rum N\' Bass很注重在節(jié)奏上玩花樣

，還有Bass的表現(xiàn)， 像是很快很快，復(fù)雜的碎拍，以及運(yùn)用各種不同的電子鼓，或是取樣

而來(lái)的鼓聲。因此Drum N\' Bass也是Breakbeat的一種。4Hero為Drum N\' Bass的知名樂(lè)團(tuán)

。

（4、3）什么是Jungle？

Jungle就是Drum N\' Bass的前身。Jungle的速度比Drum N\' Bass快很多，而且節(jié)拍更為復(fù)

雜，比較強(qiáng)悍，有時(shí)會(huì)搭配一些Rap，不像Drum N\' Bass會(huì)融合一些Jazz、Soul等元素，聽(tīng)

起來(lái)比較柔（當(dāng)然這是和Jungle比起來(lái)）。連“搖滾變色龍” David Bowie現(xiàn)在都搞起Ju

ngle了。

（4、4）什么是Electro？

早在70年代末，80年代初，那時(shí)還沒(méi)有House、Techno……這類(lèi)玩意兒，電子音樂(lè)也較不盛

行，只有Electro這類(lèi)電子音樂(lè)而已。 Electro可說(shuō)是純粹以電子合成器（Synthesizer，

長(zhǎng)得有點(diǎn)像Keyboard）來(lái)發(fā)聲的音樂(lè)，通常蠻輕柔的，且常使用Roland公司的鼓機(jī)（Drum

Machine）TR-808來(lái)發(fā)鼓聲。德國(guó)的Kraftwerk樂(lè)團(tuán)可算是代表。 現(xiàn)在的Electro音色比以

前明亮，透明許多。后來(lái)一些DJ利用Electro變形成了一種Hip-Hop樂(lè)，被稱(chēng)作Old School

?，F(xiàn)在的Fatboy Slim（流線(xiàn)胖小子）也融合了一些Electro和Old School在音樂(lè)中。

（4、5）什么是Dub？

Dub可說(shuō)是將歌聲抽離只剩下音樂(lè)的Reggae（瑞格，也有稱(chēng)之為雷鬼，一種很有節(jié)拍性，唱

腔特別的南美黑人音樂(lè)）。而將Dub運(yùn)用在電子樂(lè)上，則是將部份歌聲抽離，將Bass和鼓聲

加重，并且加入大量的Echo（回音）等效果。這種技術(shù)常在現(xiàn)場(chǎng)表演時(shí)，將歌曲重新混音

（Remix）呈現(xiàn)。像Massive Attack 的專(zhuān)輯Protection便由Mad Professor從Trip-Hop音樂(lè)

混音成了Dub版本。

（4、6）什么是Chill Out？

這只是一種統(tǒng)稱(chēng)而已。在舞池旁邊，常會(huì)有一個(gè)區(qū)域，或是小房間，里頭會(huì)放一些較緩和

，較平靜的音樂(lè)，讓舞客跳完舞后緩和情緒，休息一下，以放Ambient音樂(lè)為主，所以會(huì)叫

“Chill Out”（冷卻）就是這個(gè)緣故。The Orb可說(shuō)是Chill Out音樂(lè)大師

（4、7）什么是Minimalism？

這被翻譯成“極小派樂(lè)風(fēng)”，在Ambient和Techno的音樂(lè)中常聽(tīng)的到。帶有Minimalism的曲

子有著重復(fù)性的旋律，還有一種特別的律動(dòng)，感覺(jué)上像一種特別的頻率一樣讓你聽(tīng)了會(huì)有

被催眠的感覺(jué)。Jeff Mills的作品就屬于Minimal Detroit-Techno，帶有相當(dāng)?shù)拿曰蒙?/p>

。

（5、1）Black Metal 黑色金屬

以邪惡、異教崇拜以及撒旦思想為其主要訴求，通常在歌詞含有反基督、反宗教的傾向即

被歸為黑金屬，除了傳統(tǒng)重金屬固定樂(lè)器之外，經(jīng)常會(huì)使用其他樂(lè)器如鋼琴、小提琴，或

歌劇的女高音，在歌曲中營(yíng)造出一股詭異又嚇人的恐怖氣氛。“黑金屬”以來(lái)自北歐的重

金屬團(tuán)體最具代表性。

代表性樂(lè)隊(duì)：Emperor、 Mayhem、 Enslaved、 Dark Funeral

（5、2）Death 死亡金屬

樂(lè)風(fēng)以“鞭擊金屬”或“碾核”為其背景演化而成。電吉他快速的反復(fù)，幾無(wú)旋律的和弦

，速擊狂踩的雙大鼓，主唱咬牙不清的低吟狂吼，歌詞以死亡仇恨為主題，充滿(mǎn)了尸體、

內(nèi)臟、肢解、分尸、奸尸、戀尸癖、食尸、虐待等**字眼?！八劳鼋饘佟币詠?lái)自佛羅里

達(dá)州的重金屬樂(lè)隊(duì)最具代表性。

代表性樂(lè)隊(duì)：Death、 Carcass、 Cannibal Corpse、 Suffocation

（5、3）Doom 毀滅金屬

節(jié)奏和速度都很慢，非常得慢。較不激烈也不大具有攻擊性，但仍是相當(dāng)擁有重量感的音

樂(lè)。通常具有非常干凈的音樂(lè)和歌聲，但有時(shí)也有粗暴野蠻的聲音出現(xiàn)。

代表性樂(lè)隊(duì)：Solitude Aeturnus、 Cathedral、 Candlemass

（5、4）Glam Metal 華麗金屬

通常指一個(gè)重金屬樂(lè)隊(duì)的舞臺(tái)表演方式或外在形象以夸張的濃妝艷抹或俊俏的外型來(lái)吸引

樂(lè)迷，這類(lèi)的樂(lè)隊(duì)大多是偶像團(tuán)體?！叭A麗金屬”的樂(lè)風(fēng)不會(huì)太重，歌詞也無(wú)太深入之含

義，屬于較流行的重金屬音樂(lè)，是主流金屬的分支。

代表性樂(lè)團(tuán)：Kiss、 Poison、 Warrant、 Twisted Sister、 Motley Crue

（5、5）Grindcore 碾核

類(lèi)似“朋克”但極具重量的音樂(lè)，主唱低鳴深沉的狂吼咆哮、電吉他超麻辣的音色再加上

極快速的反復(fù)節(jié)拍及密集鼓點(diǎn)，構(gòu)成一種幾無(wú)旋律的重金屬樂(lè)風(fēng)，樂(lè)曲的長(zhǎng)度都很短，從

兩秒鐘到三分鐘不等?！澳牒恕睘橐环N極為冷僻的重金屬樂(lè)風(fēng)，大多數(shù)“死亡金屬”樂(lè)隊(duì)

都采用此一樂(lè)風(fēng)。

代表性樂(lè)隊(duì)：Napalm Death

（5、6）Grunge 垃圾（頹廢？）

另類(lèi)搖滾的同義詞。起源于西雅圖的類(lèi)金屬（metal-like）另類(lèi)搖滾，基本上Grunge屬于

另類(lèi)搖滾而不應(yīng)歸類(lèi)到重金屬之下。

代表性樂(lè)隊(duì)：Nirvana、 Pearl Jam、 Mudhoney、 Alice In Chains

（5、7）Hardcore 硬核

源自于“朋克”，歌詞直言不諱粗鄙不堪，音樂(lè)如同噪音一般。

（5、8）Hard Rock 重?fù)u滾

比重金屬樂(lè)“輕”一點(diǎn)的音樂(lè)。

代表性樂(lè)隊(duì)：Foreigner、 Blue Oyster Cult、 Heart、 Cinderella

（5、9）Heavy Metal 重金屬

“重金屬”必須具備狂吼咆哮或高亢激昂的嗓音、電吉他大量失真的音色、再以密集快速

的鼓點(diǎn)和低沉有力的貝司填滿(mǎn)整個(gè)聽(tīng)覺(jué)的背景空間，而構(gòu)成一種含有高爆發(fā)力，快速度，

重量感及破壞性等元素的改良式搖滾樂(lè)。通常泛指?jìng)鹘y(tǒng)的主流派重金屬或無(wú)法分類(lèi)到其他

重金屬流派里的重金屬樂(lè)。

代表性樂(lè)隊(duì)：AC/DC、 Accept、 Judas Priest、 Iron Maiden、 W.A.S.P.

（5、10）Industrial Metal 工業(yè)金屬

采用大量冰冷的電腦采樣音效，穿插以機(jī)械或金屬器具的撞擊聲代替?zhèn)鹘y(tǒng)打擊樂(lè)器，加上

電子式的節(jié)拍，是很象科技舞曲的重金屬樂(lè)，但仍保留重金屬的大量失真效果。

代表性樂(lè)隊(duì)：Fear Factory、 Ministry、 Nine Inch Nails

（6、1）Neo-Classical 新古典金屬

受古典音樂(lè)極深，在重金屬樂(lè)中加入大量古典音樂(lè)元素。

代表性樂(lè)隊(duì)： Angra

（6、2）Pop Metal 流行金屬

在重金屬搖滾中加入流行音樂(lè)之元素，可說(shuō)是重金屬搖滾和流行音樂(lè)妥協(xié)結(jié)合的折中產(chǎn)品

，是極易為主流市場(chǎng)之音樂(lè)消費(fèi)者所接受的重金屬搖滾樂(lè)。

代表性樂(lè)隊(duì)：Def Leppard, Mr Big, White Lion

（6、3）Power Metal 強(qiáng)力金屬

擁有類(lèi)似“速度金屬”的速度和“鞭擊金屬”的重量壓迫感，但旋律性不及“速度金屬”

，爆發(fā)力也不及“鞭擊金屬”。

代表性樂(lè)隊(duì)：Pantera, Armored Saint, Wild Dogs

（6、4）Progressive Metal 前衛(wèi)金屬

風(fēng)格有別于傳統(tǒng)重金屬，在歌曲中采用大量復(fù)雜華麗的編曲，或在歌詞中傳達(dá)出某些前進(jìn)

思想供聽(tīng)者一個(gè)想象思考的空間。

代表性樂(lè)隊(duì)：Queensryche, Fate Warning, Dream Theater

（6、4）Punk 朋克

歌詞中傳達(dá)某些叛逆思想及對(duì)生活環(huán)境、文化、社會(huì)、政治等的不滿(mǎn)情緒，而音樂(lè)缺乏協(xié)

調(diào)性無(wú)特定風(fēng)格，是一種相當(dāng)嘈雜的音樂(lè)，通常一群能將樂(lè)器弄出聲音來(lái)的人就可以組一

個(gè)朋克樂(lè)隊(duì)。

代表性樂(lè)隊(duì)：Clash, Sex Pistols

（6、5）Speed Metal 速度金屬

速度為其標(biāo)榜的主要特色。經(jīng)常會(huì)和“鞭擊金屬”產(chǎn)生混淆，通?！八俣冉饘佟钡囊魳?lè)較

具旋律性，主唱歌詞咬字較清楚，吉他間奏富旋律性且快速而流暢；而“鞭擊金屬”則較

缺乏旋律性，完全一速度、重量、壓迫感和破壞力并重。通?！氨迵艚饘佟睒?lè)隊(duì)和“速度

金屬”樂(lè)隊(duì)的樂(lè)手們都擁有純熟高超的樂(lè)器演奏技巧。

代表性樂(lè)隊(duì)：Helloween, Gamma Ray, Riot, Rage

（6、7）Thrash Metal 鞭擊金屬

速度也極快，具有相當(dāng)快速的反復(fù)節(jié)拍(riff)，電吉他粗麻的音色刷出剽悍的和弦，極具

破壞力及壓迫感的速踩雙大鼓，主唱粗暴狂吼式的唱腔配合電吉他快速的節(jié)奏急速地唱出

幾無(wú)旋律的曲調(diào)。“鞭擊金屬”以來(lái)自舊金山灣區(qū)的重金屬樂(lè)隊(duì)最具代表性。

代表性樂(lè)隊(duì)：Metallica, Megadeth, Slayer, Anthrax, Death Angel, Testament, Exod

us, Destruction, Kreator, Coroner, Overkill

四、音樂(lè)風(fēng)格有哪些

音樂(lè)曲風(fēng)有：古典主義音樂(lè)、 巴洛克音樂(lè)、浪漫主義音樂(lè)、印象主義音樂(lè)、表現(xiàn)主義音樂(lè)、鄉(xiāng)村音樂(lè)、爵士、搖滾、重金屬音樂(lè)、朋克、電子音樂(lè)、靈魂音樂(lè)、R&B、英倫搖滾、神游舞曲、匪幫說(shuō)唱、636f70797a686964616f31333366303765哥特式音樂(lè)等。

1、古典主義音樂(lè)

是1750－1820年這一段時(shí)間的歐洲主流音樂(lè)，又稱(chēng)維也納古典樂(lè)派。此樂(lè)派三位最著名的作曲家是海頓、莫扎特和貝多芬。

其特點(diǎn)是：理智和情感的高度統(tǒng)一；深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂(lè)的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類(lèi)室內(nèi)樂(lè)的體裁和形式，對(duì)西洋音樂(lè)的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。

2、鄉(xiāng)村音樂(lè)

鄉(xiāng)村音樂(lè)（country music）是一種具有美國(guó)民族特色的流行音樂(lè)，于20世紀(jì)20年代興起于美國(guó)南部，其根源來(lái)自英國(guó)民謠，是美國(guó)白人民族音樂(lè)代表。鄉(xiāng)村音樂(lè)的特點(diǎn)是曲調(diào)簡(jiǎn)單，節(jié)奏平穩(wěn)，帶有敘事性，具有較濃的鄉(xiāng)土氣息，親切熱情而不失流行元素。

3、爵士樂(lè)

爵士樂(lè)（Jazz），于19世紀(jì)末20世紀(jì)初源于美國(guó)，誕生于南部港口城市新奧爾良，音樂(lè)根基來(lái)自布魯斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime）。爵士樂(lè)講究即興，以具有搖擺特點(diǎn)的Shuffle節(jié)奏為基礎(chǔ)，是非洲黑人文化和歐洲白人文化的結(jié)合。

20世紀(jì)前十幾年爵士樂(lè)主要集中在新奧爾良發(fā)展，1917年后轉(zhuǎn)向芝加哥，30年代又轉(zhuǎn)移至紐約，直至今天，爵士樂(lè)風(fēng)靡全球。爵士樂(lè)的主要風(fēng)格有：新奧爾良爵士、搖擺樂(lè)、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。

4、搖滾

搖滾（Rock and Roll）是一種音樂(lè)類(lèi)型，起源于20世紀(jì)40年代末期的美國(guó)，20世紀(jì)50年代早期開(kāi)始流行，迅速風(fēng)靡全球。搖滾樂(lè)具有靈活大膽的表現(xiàn)形式和富有激情的音樂(lè)節(jié)奏表達(dá)情感，在1960年和1970年形成一股熱潮。

歷史上第一首被打上搖滾烙印的作品是美國(guó)的白人音樂(lè)家Bill Haley在20世紀(jì)50年代中期錄制的《整日搖滾》（Rock Around the Clock）。搖滾不僅是一種音樂(lè)形態(tài)，實(shí)際上它是一種“人生的態(tài)度和哲學(xué)“，也正因?yàn)槿绱?，搖滾樂(lè)才有別于一般流行音樂(lè)(Pop Music)。

5、朋克

朋克（Punk），又譯為龐克，誕生于七十年代中期，一種源于六十年代車(chē)庫(kù)搖滾和前朋克搖滾的簡(jiǎn)單搖滾樂(lè)。它是最原始的搖滾樂(lè)——由一個(gè)簡(jiǎn)單悅耳的主旋律和三個(gè)和弦組成，經(jīng)過(guò)演變，朋克已經(jīng)逐漸脫離搖滾，成為一種獨(dú)立的音樂(lè)。

朋克音樂(lè)不太講究音樂(lè)技巧，更加傾向于思想解放和反主流的尖銳立場(chǎng)，這種初衷在二十世紀(jì)七十年代特定的歷史背景下在英美兩國(guó)都得到了積極效仿，最終形成了朋克運(yùn)動(dòng)。

擴(kuò)展資料

音樂(lè)風(fēng)格 即曲風(fēng)。音樂(lè)風(fēng)格是指在音樂(lè)范疇中各種音樂(lè)要素——曲調(diào)、節(jié)奏、音色、力度、和聲、織體和曲式等富有個(gè)性的結(jié)合方式，但主要指的是曲調(diào)。這些要素的特殊結(jié)合方式能產(chǎn)生一種顯著的或獨(dú)特的音響。

在世界的某一地域或大約同一時(shí)期的某些作曲家所創(chuàng)作的作品經(jīng)常有相似的風(fēng)格，但是各個(gè)作曲家運(yùn)用同樣的音樂(lè)語(yǔ)言也能形成個(gè)性化的表現(xiàn)方式。音樂(lè)風(fēng)格隨著歷史時(shí)期的更替而不停地改變著，并且這些改變是持續(xù)的，這樣，任何一個(gè)風(fēng)格時(shí)期與另一個(gè)風(fēng)格時(shí)期的分界往往很模糊

音樂(lè)曲風(fēng)有：

古典音樂(lè)、Gregorian Chant、 巴洛克音樂(lè)、古典主義音樂(lè)、浪漫主義音樂(lè)、印象主義音樂(lè)、表現(xiàn)主義音樂(lè)、新古典音樂(lè)、鄉(xiāng)村音樂(lè)、爵士、搖滾、重金屬音樂(lè)、朋克、電子音樂(lè)、靈魂音樂(lè)、R&B、英倫搖滾、神游舞曲、匪幫說(shuō)唱、哥特式音樂(lè)等等。

1、中世紀(jì)音樂(lè)

人們所慣稱(chēng)的“中世紀(jì)”跨越了一千年的歐洲歷史。這個(gè)歷經(jīng)“黑暗時(shí)代”的時(shí)期大約始于450年。社會(huì)的所有階層都受羅馬天主教會(huì)的強(qiáng)有力的影響。正如天主教統(tǒng)治著中世紀(jì)人們的心靈和思想，在音樂(lè)生活也占據(jù)支配地位。大多數(shù)重要的音樂(lè)家都是牧師，并且都為教會(huì)工作。

成千上萬(wàn)的教堂中一個(gè)最重要職業(yè)就是禮拜式的演唱。正是由于教會(huì)的這種顯要的地位，幾個(gè)世紀(jì)以來(lái)只有宗教音樂(lè)被記錄保留下來(lái)也就顯得不足為奇了。

大多數(shù)中世紀(jì)音樂(lè)（450~1450），都是聲樂(lè)。大約在1100年后，樂(lè)器在教堂音樂(lè)中的運(yùn)用逐漸增多。其中最主要的就是管風(fēng)琴。

幾個(gè)世紀(jì)以來(lái)，西方音樂(lè)以只有一條單獨(dú)旋律的單聲部音樂(lè)為基礎(chǔ)。在700年至900年間的某個(gè)時(shí)期開(kāi)始出現(xiàn)了一場(chǎng)導(dǎo)致西方音樂(lè)轉(zhuǎn)變的革命——在格里高利圣詠之下加上第二條旋律線(xiàn)。起初第二條旋律線(xiàn)是即興的，并沒(méi)有記下來(lái)，兩條旋律線(xiàn)以四度或五度的音程分開(kāi)，一音對(duì)一音地平行運(yùn)動(dòng)。這種音樂(lè)即稱(chēng)為奧爾加農(nóng)。

在900~1200年間，奧爾加農(nóng)演變成為真正的復(fù)調(diào)音樂(lè)，并且附加旋律不再?lài)?yán)格的與圣詠平行，變得更為獨(dú)立。

1150年以后，歐洲思想與藝術(shù)之都的巴黎稱(chēng)為復(fù)調(diào)音樂(lè)中心。巴黎圣母院連續(xù)兩任唱詩(shī)班指揮萊奧南和佩羅坦，都是最著名的作曲家。他們和他們的追隨者被稱(chēng)為"巴黎圣母院樂(lè)派"。

2、Gregorian Chant

這是在羅馬天主教會(huì)的正式禮拜儀式中所唱的圣歌，起源于中世紀(jì)的羅馬天主教會(huì)。當(dāng)時(shí)有位教宗叫格林高利一世（Gregorius Magnus，任職期間公元590~604），他曾將這些圣歌編輯成冊(cè)，因此后世人稱(chēng)其為“格林高利圣歌”。

Gregorian Chant具有以下特征：歌詞全是拉丁文，是無(wú)伴奏、無(wú)和聲的單一旋律線(xiàn)，節(jié)奏非常自由，采用不同于“大小調(diào)系統(tǒng)”的調(diào)式音階，同時(shí)還具有客觀的、非個(gè)人的與超世俗的性質(zhì)。這種圣歌音樂(lè)與禮拜儀式密不可分。

它們可算是“功能性的音樂(lè)”，亦即具有特殊功用的音樂(lè)，不具娛樂(lè)價(jià)值。它們主要旨在表達(dá)歌詞的宗教內(nèi)涵，而不注重官能美感或情感訴求。但有趣的是，中世紀(jì)許多俗樂(lè)與民謠卻改編自格林高利圣歌的曲調(diào)。

3、鄉(xiāng)村音樂(lè)

這個(gè)名字是20世紀(jì)20年代在美國(guó)出現(xiàn)的，它的源流很廣。那時(shí)歌曲的內(nèi)容，除了表現(xiàn)勞動(dòng)生活之外，厭惡孤寂的流浪生活，向往溫暖、安寧的家園，歌唱甜蜜的愛(ài)情以及失戀的痛苦等都有。

在唱法上，起先多用民間本嗓演唱，形式多為獨(dú)唱或小合唱，用吉他、班卓琴、口琴、小提琴伴奏。

鄉(xiāng)村音樂(lè)的曲調(diào)，一般都很流暢、動(dòng)聽(tīng)，曲式結(jié)構(gòu)也比較簡(jiǎn)單。多為歌謠體、二部曲式或三部曲式。

4、爵士

爵士樂(lè)由民歌發(fā)展而來(lái)，有多種源頭，不易仔細(xì)考證。19世紀(jì)期間音樂(lè)是美國(guó)南部種植園黑人奴隸們表達(dá)自我生活和情感的重要手段。從19世紀(jì)末開(kāi)始，爵士樂(lè)以英美傳統(tǒng)音樂(lè)為基礎(chǔ)，混合了布魯斯、拉格泰姆及其它音樂(lè)類(lèi)型，是一種“混血”的產(chǎn)物。

美洲的黑人音樂(lè)保存了大量非洲特色，節(jié)奏特色明顯，而且保留了集體即興創(chuàng)作的特點(diǎn)。這種傳統(tǒng)與新居住地的音樂(lè)——大部分是聲樂(lè)——結(jié)合起來(lái)，結(jié)果誕生的不僅僅是一種新的聲音而是一種全新的音樂(lè)表達(dá)形式。

5、搖滾

究竟什么是搖滾呢？ 長(zhǎng)頭發(fā)、皮夾克、破了洞的牛仔褲……也是，也不是； 吉他、貝司、鼓……也是，也不是； Elvis Presley、The Beatles、Bob Dylan、Nirvana……也是，也不是；年輕的自由、荷爾蒙的沖動(dòng)、離經(jīng)叛道……也是，也不是；

節(jié)奏、歌詞、旋律、夢(mèng)想、真實(shí)、感覺(jué)、狂野、信仰、力量、憤怒……也是，也不是；其實(shí)這些相關(guān)的聯(lián)想只是一些表相，對(duì)于真正的搖滾文化，對(duì)于遮藏在這些“皮相”之下的“核”，你是否有興趣去了解呢？從最純粹的形式來(lái)講，所謂搖滾，就是三和弦加強(qiáng)硬持續(xù)的鼓點(diǎn)加上口的旋律。

搖滾不僅是一種音樂(lè)形態(tài)，實(shí)際上它是一種“人生的態(tài)度和哲學(xué)“，也正因?yàn)槿绱?，搖滾樂(lè)才有別于一般流行音樂(lè)(Pop Music)。真正的搖滾文化至少可以提煉出這樣一個(gè)縮微的全貌：嬉皮文化、藝術(shù)搖滾、朋克樂(lè)、先鋒音樂(lè)、重金屬等。

擴(kuò)展資料：

音樂(lè)風(fēng)格即曲風(fēng)。音樂(lè)風(fēng)格是指在音樂(lè)范疇中各種e799bee5baa6e997aee7ad94e78988e69d8331333365666262音樂(lè)要素——曲調(diào)、節(jié)奏、音色、力度、和聲、織體和曲式等富有個(gè)性的結(jié)合方式，但主要指的是曲調(diào)。這些要素的特殊結(jié)合方式能產(chǎn)生一種顯著的或獨(dú)特的音響。

而且，我們還能談?wù)撘晃蛔髑业囊魳?lè)風(fēng)格，一個(gè)作曲家團(tuán)體的風(fēng)格以及一個(gè)國(guó)家民族或歷史上某一個(gè)時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格。在世界的某一地域或大約同一時(shí)期的某些作曲家所創(chuàng)作的作品經(jīng)常有相似的風(fēng)格，但是各個(gè)作曲家運(yùn)用同樣的音樂(lè)語(yǔ)言也能形成個(gè)性化的表現(xiàn)方式。

音樂(lè)風(fēng)格隨著歷史時(shí)期的更替而不停地改變著，但是這些改變是持續(xù)的，這樣，任何一個(gè)風(fēng)格時(shí)期與另一個(gè)風(fēng)格時(shí)期的分界往往很模糊。雖然也存在一些突然的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，但哪怕最革命性的新風(fēng)格也經(jīng)常在早一些的作品中有所預(yù)示，很少有完全割裂以往傳統(tǒng)的風(fēng)格變化

以上就是關(guān)于有空間感的音樂(lè)相關(guān)問(wèn)題的回答。希望能幫到你，如有更多相關(guān)問(wèn)題，您也可以聯(lián)系我們的客服進(jìn)行咨詢(xún)，客服也會(huì)為您講解更多精彩的知識(shí)和內(nèi)容。

推薦閱讀：

有空間感的構(gòu)成（空間感的構(gòu)成圖片）

有空間感的水粉構(gòu)圖聯(lián)考（水粉畫(huà)空間感）

有空間感的音樂(lè)（有空間感的音樂(lè)歌曲）

公司營(yíng)銷(xiāo)策劃方案范文(公司營(yíng)銷(xiāo)策劃方案范文大全)

學(xué)服裝設(shè)計(jì)學(xué)費(fèi)一般多少（服裝設(shè)計(jì)留學(xué)去哪個(gè)國(guó)家好）