公共藝術心得體會1000字（公共藝術心得體會1000字內(nèi)容）

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于公共藝術心得體會1000字的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

• 1、公共藝術

• 2、泥塑浮雕心得體會

• 3、大一環(huán)境設計專業(yè)做作業(yè)過程中的感受2000字論文

• 4、清華大學美術學院考研有沒有好的培訓機構，聽說北京弘時教育在清華考研這塊做的很好？

一、公共藝術

隨著城市發(fā)展，城市公共空間的藝術情趣和社會功能越來越受到重視，人們對公共空間有了更高的精神需求，這就需要用藝術手段去結合當?shù)氐奶卣鳌⑷宋臍v史、地理環(huán)境用藝術去賦予特定空間內(nèi)的場所精神。

公共藝術是城市的思想，是一種當代文化的形態(tài)。簡而言之，公共藝術指的是由藝術家為某個既定的特殊公共空間所創(chuàng)作的作品或者設計。它既體現(xiàn)了公眾空間所要傳達的藝術文化精神，同時帶有獨特的設計含義，進而也成為了當代藝術與文化教育中必不可少的一部分。

公共藝術不像其他藝術作品可以作為度立體被放置在藝術館里展覽，公共藝術的存在依托于環(huán)境，是對景觀環(huán)境的視覺補充，公共性和開放性是公共藝術的最大特征。

公共藝術涉及的領域很廣，它包含了視覺藝術、聽覺藝術、環(huán)境藝術、行為藝術等一些前衛(wèi)實驗性藝術。但在大多數(shù)公共藝術作品中，主要在美術領域和視覺造型藝術領域內(nèi)廣泛使用。

公共藝術沒有固定的藝術“形式”，它的規(guī)?？纱罂尚?，或十幾米高的龐然大物，或僅是人們腳下的一段鋪路。甚至連它的形態(tài)都不一定是實體的，一場演出、一個事件……可見公共藝術的形態(tài)是多樣化的。

公共藝術最早至少可以追溯到古羅馬時期廣場上的公共雕塑。至今雕塑也是公共藝術的重要形式，例如人行道上的銅像，廣場或公園的紀念碑。公共藝術也可包括公共空間里的各種藝術表現(xiàn)，例如建筑物；或是可以使用的物品與設施，如桌椅和路燈。

發(fā)展到今天，公共藝術作品在表現(xiàn)形式上已經(jīng)不再拘泥于雕塑。

舉個栗子~

作為公共藝術基金會的40周年紀念展，設計師Anish Kapoor最引人注目的作品“旋渦”于2017年5月第一次在紐約展出。

這件藝術品被放置在布魯克林大橋公園，其特殊材料展現(xiàn)的巨大的旋渦狀漏斗，與相鄰的東河形成強烈對比。

Anish Kapoor作為這一代最有影響力的藝術家之一，將畢生精力投入到對空間的感知研究中，其最著名的作品都來自于他的公共藝術品。

此次的“旋渦”作品創(chuàng)造了消極動態(tài)的地面下降空間，打破了我們熟悉的對邊界的感知。

裝置位于紐約公園的中心地帶，Anish Kapoor以這種非一般的形式激發(fā)我們純粹的自然感知。此作品于2017年5月展出于布魯克林大橋公園。

自1990中期以來，Kapoor 已經(jīng)通過創(chuàng)造有透視感的，消失在墻壁或地板上的，或以某種方式破壞對物理世界假設的各種作品來探索空洞的概念。

“旋渦”實現(xiàn)了藝術家一直以來的愿望，即創(chuàng)造一個有能量的，不斷運行的消極空間。被欄桿包圍的水池直徑26英尺，它將觀察者的好奇心緊緊抓住。Kapoor將材料和物體固有物質轉換，并試圖以這種方式模糊自然，景觀和藝術之間的界限，讓我們有不同的感知體驗。

“Anish Kapoor還提醒了我們會出現(xiàn)的一些偶然事件，即感覺會不可避免的欺騙我們。通過這個作品，設計師創(chuàng)造了一個積極的對象，與我們對世界的感知和體驗產(chǎn)生共鳴，”Baume說道?！耙虼?，Kapoor更感興趣于我們所不了解的而不是我們所做的，并認識到對物體感知限制了人類的想象力。

公共藝術的表現(xiàn)形式有無限的可能性。比如加拿大建筑師珍•韋維爾的最新裝置DANCE FLOOR，由5000多個金腳印構成，引導穿行的人自主的活動起來，鼓勵人們以他們的跳舞方式進入蒙特利爾美術館。

5000多個金腳印平鋪在地面上，作為道路的一部分。雖然人們能夠使用腳印引導人們跳舞，他們也可以自由使用和改變腳步。

相對于國內(nèi)，國外的公共藝術作品在表現(xiàn)形式上較為豐富多樣，其公共藝術的發(fā)展也更具藝術化和審美趣味，這些作品普遍的特點是：觀念奇特、材料新穎、技術跨界、文化交融、構成簡練。

國內(nèi)的公共藝術多以雕塑、廊道、建筑或者場館的方式出現(xiàn)，雖具備一定的觀賞性，但是互動性較差。與國外相比，在新技術、新媒介的手段應用上大部分仍是空白的。

如芝加哥千禧公園中的皇冠噴泉，噴泉兼具紀念碑式視頻雕塑與公共空間的雙重功能，由西班牙藝術家Jaume Plensa設計，于2004年7月建成開放。

整租噴泉由兩座玻璃磚塔和二者之間的黑色花崗巖反射池組成。相對的表面采用了LED視頻技術。每年5月1日到10月31日的早上6點到晚上11點，天氣許可的條件下噴泉都會正常工作。

Jaume Plensa的設計目的是建造一個可營造當?shù)丨h(huán)境自然特性的、與社會有關聯(lián)的，并且能保證芝加哥漫長冬季中噴泉活力的互動噴泉。

LED隨機播放的人臉視頻，來自對約1000位芝加哥各階層人臉圖像的采集，由芝加哥藝術學院的師生從2001年開始負責拍攝。

二元論一直是Jaume Plensa所要在作品中探討的主題。噴泉設計中的兩個面對面的人臉，隨機播放在塔的LED屏幕上。在他的設計理念中，變換多樣的人臉，可以體現(xiàn)出芝加哥不同種族和年齡段人群的多樣性特征，反映城市社會文化的演變。

公共藝術的真正意義其實在于其個性化的藝術性及面向公眾的感染力。

公共藝術在某種程度上可以改變所在地點的景觀，突出某些特質而喚起人們對相關問題的思考與認識，從而展現(xiàn)城市的歷史與價值，反映出藝術家對這個世界的看法。而國內(nèi)的公共藝術大多是基于形態(tài)去設計的，如果無法打破形態(tài)的單一，公共藝術便等同于單純的雕塑裝置。

在這個意義上來說，公共藝術具有一種強大的力量，它改變了城市的面貌，能夠長時間地影響著公眾的精神狀態(tài)與對周遭世界的認知;它也會成為城市身份的標識，在塑造城市的獨特性格方面發(fā)揮極其重要的作用。

二、泥塑浮雕心得體會

課程設置雕塑系課程設置 1. 專業(yè)主修課程群 ⑴ 主修基礎課（ 15 門） 泥塑頭像，泥塑胸像，泥塑浮雕頭像，泥塑 80cm 人體，泥塑 120cm 人體，泥塑 120cm 著衣人體，泥塑浮雕人體，泥塑等大男人體，泥塑等大女人體，泥塑肖像創(chuàng)作，雕塑概論、石雕技法普修，木雕技法普修，陶藝雕塑技法普修，金屬雕塑技法普修，計算機雕塑設計。 ⑵ 主修方向課（ 28 門，各方向課程并行） 石雕方向：石雕技法（頭像），石雕技法（人體），石雕技法（抽象），石雕公共藝術，石雕命題創(chuàng)作，石雕非命題創(chuàng)作，綜合材料雕塑創(chuàng)作。 木雕方向：木雕技法（頭像），木雕技法（人體），木雕技法（抽象），木雕技法（浮雕），木雕命題創(chuàng)作，木雕非命題創(chuàng)作，綜合材料雕塑創(chuàng)作。 陶藝雕塑方向：陶藝雕塑技法（手拉坯），陶藝雕塑技法（泥條），陶藝雕塑技法（泥板），陶藝雕塑實用器皿創(chuàng)作，陶藝雕塑非具象創(chuàng)作，陶藝雕塑非命題創(chuàng)作，綜合材料雕塑創(chuàng)作。 金屬雕塑方向：金屬雕塑技法（焊割工藝），金屬雕塑技法（鍛造工藝），金屬雕塑技法（鑄造工藝），金屬雕塑公共藝術，金屬雕塑命題創(chuàng)作，金屬雕塑非命題創(chuàng)作，綜合材料雕塑創(chuàng)作。 ⑶畢業(yè)創(chuàng)作與學位論文課（ 2 門） 畢業(yè)創(chuàng)作。 畢業(yè)論文。 2. 拓展延修課程群 ①延修基礎課（ 10 門） 泥塑浮雕頭像，雕塑概論，泥塑圓雕頭像，雕塑 80cm 人體，泥塑 80cm 著衣人體，泥塑浮雕人體，泥塑 120cm 人體，泥塑肖像創(chuàng)作，石雕技法、木雕技法（二選一），陶藝雕塑技法、金屬雕塑技法（二選一）。 ②延修方向課（ 16 門，各方向課程并行） 石雕方向：石雕技法（頭像），石雕技法（人體），石雕命題創(chuàng)作，石雕非命題創(chuàng)作。 木雕方向：木雕技法（頭像），木雕技法（人體），木雕命題創(chuàng)作，木雕非命題創(chuàng)作。 陶藝雕塑方向：陶藝雕塑技法（泥條），陶藝雕塑技法（泥板），陶藝雕塑命題創(chuàng)作（實用器皿），陶藝雕塑非命題創(chuàng)作。 金屬雕塑方向：金屬雕塑技法（焊割工藝），金屬雕塑技法（鍛造工藝），金屬雕塑命題創(chuàng)作，金屬雕塑非命題創(chuàng)作。 3. 拓展續(xù)修課程群 ①續(xù)修基礎課（ 7 門） 泥塑頭像速塑，泥塑超大頭像，藝術考察，泥塑人體對應訓練（寫生），泥塑衣紋訓練圓雕，泥塑衣紋訓練浮雕，泥塑等大著衣人體。 ②續(xù)修方向課（ 16 門，各方向課程并行） 石雕方向：石雕浮雕，石雕材料拼接構成，泥塑人體形態(tài)研究，綜合材料雕塑創(chuàng)作。 木雕方向：木雕造型拼接技法與創(chuàng)作，木雕技法（傳統(tǒng)木雕臨?。┠嗨苋梭w形態(tài)研究，綜合材料雕塑創(chuàng)作。 陶藝雕塑方向：陶瓷灌漿、印模技法與創(chuàng)作，陶藝雕塑創(chuàng)作與其燒制方法，泥塑人體形態(tài)研究，綜合材料雕塑創(chuàng)作。 金屬雕塑方向：金屬雕塑組合技法（鉚接與編織工藝），金屬雕塑技法表面處理工藝，泥塑人體形態(tài)研究，綜合材料雕塑創(chuàng)作。

三、大一環(huán)境設計專業(yè)做作業(yè)過程中的感受2000字論文

環(huán)境設計又稱“環(huán)境藝術設計”，是一種新興的藝術設計門類。包含的學科相當廣泛，主要由建筑設計、室內(nèi)設計、公共藝術設計、景觀設計 等內(nèi)容組成。在內(nèi)容上幾乎包含了除平面和廣告藝術設計之外其他所有的藝術設計，環(huán)境設計以建筑學為基礎，有其獨特的側重點。與建筑學相比，環(huán)境設計更注重建筑的室內(nèi)外環(huán)境藝術氣氛的營造；與城市規(guī)劃設計相比，則環(huán)境設計更注重規(guī)劃細節(jié)的落實與完善；與園林設計相比，則更注重局部與整體的關系。環(huán)境藝術設計是“藝術”與“技術”的有機結合體。環(huán)境設計應具有整體性、多元性和人文性等特征。

環(huán)境設計根據(jù)教育部專業(yè)目錄委員會在歷年本專科專業(yè)命名目錄中又稱為“藝術設計（環(huán)境設計）”，國家教育部高教司官方工作人員聲稱從未允許任何高校違背國家教育部歷年（2000年——2013年）修訂的專業(yè)目錄，在畢業(yè)證打印“環(huán)境藝術設計”的字樣，因為根本沒有這個專業(yè)。

環(huán)境設計（又稱“藝術設計（環(huán)境設計）”）包括的很廣泛：室內(nèi)裝飾設計，園林，景觀設計，建筑環(huán)境設計，城市規(guī)劃……環(huán)境藝術也可分成室內(nèi)環(huán)境藝術和城市環(huán)境藝術.環(huán)境藝術設計的叫法，始于上世紀80年代末，當時的中央工藝美術學院室內(nèi)設計系（現(xiàn)清華大學美術學院設計系）為仿效日本，而將院系名稱由“室內(nèi)設計”改成“環(huán)境藝術設計”，但專業(yè)名稱一直稱為“藝術設計（環(huán)境設計）”這8個字，就是俗稱的“環(huán)境藝術設計”方向。一時間，全國眾多設計院校步其后塵、紛紛效法。改名稱成了時髦，一陣風似的，很少有人冷靜思考。幾個認為改名不妥的專家出來呼吁也沒人聽，幾年后，連那些當年積極帶頭的人也覺得改的不妥當。

在中國，所謂的“環(huán)境藝術設計”就是指室內(nèi)裝飾、室內(nèi)外設計、裝修設計、建筑裝飾和裝飾裝潢等等。盡管叫法很多，但其內(nèi)涵相同，都是指圍繞建筑所進行的設計和裝飾活動。要說有區(qū)別的話，那就是室內(nèi)裝修和室外裝修的區(qū)別。由此我們可以看出，室內(nèi)設計的叫法也很不妥，其限定性概念顯然是將室外裝飾設計排斥在外，致使圍繞建筑外立面和小環(huán)境的裝飾設計，出現(xiàn)建筑、室內(nèi)、園林、景觀等各設計施工行業(yè)竟相插足的現(xiàn)象。

另一方面，環(huán)境藝術設計就其狹義（圍繞建筑的室內(nèi)外設計）上講，叫法也算貼切。但其廣義的概念和范圍就不得了了，環(huán)境藝術幾乎涵蓋了地球表面的所有地面環(huán)境和與美化裝飾有關的所有設計領域。

四、清華大學美術學院考研有沒有好的培訓機構，聽說北京弘時教育在清華考研這塊做的很好？

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清美陶瓷藝術設計簡介

Department of Ceramic Design

清華大學美術學院陶瓷藝術設計系是我院最早開設的專業(yè)系之一。陶瓷藝術設計系是1956年中央美術學院成立的專業(yè)系。現(xiàn)有陶瓷設計、傳統(tǒng)陶藝和現(xiàn)代陶藝三個專業(yè)方向。

陶瓷設計課程旨在培養(yǎng)陶瓷產(chǎn)品設計綜合能力，提高設計水平，增強我國日用陶瓷行業(yè)的國際競爭力；傳統(tǒng)陶藝課程是在學習和繼承各時期傳統(tǒng)陶瓷特征和技藝的基礎上，領會其審美與文化價值，將傳統(tǒng)手工藝運用于日常生活；現(xiàn)代陶藝課程是通過對陶瓷材料語言的感知與駕馭，探索其藝術表現(xiàn)力的可能性，使學生在技法與觀念的訓練中建立起扎實的創(chuàng)作能力。

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清美陶瓷藝術設計導師及作品

Tutors and works

李正安

李正安

生于1954年1月12日，清華大學美術學院教授、博士生導師，教育部學位中心專家，中國美術家學會會員。

從事陶瓷設計研究與實踐三十余年，出飯多本著作，竭力通過理論建樹和產(chǎn)學研結合潛心探索并推動陶瓷設計教育的發(fā)展。1996至1997年作為外教赴蘇丹理工大學藝術設計學院；1997年12月在歌德學院北京分院舉辦個人陶藝繪畫作品展；2001至2002年赴英國胡弗漢頓大學、肯特藝術設計學院參與合作研究，并在英國比爾斯頓博物館、肯特藝術中心等地舉辦個人陶藝與中國畫展。

個人作品：

《月白鈞紅茶具》 2010年

《多彩時空》 2011年

《光芒》2013年

鄭寧

鄭寧

1958年出生于寧夏銀川，1977年考入中央工藝美術學院，1982年畢業(yè)并留校任教，1999年清華大學美術學院陶瓷藝術設計系副主任，2004年清華大學美術學院教授，2006至2012年清華大學美術學院陶瓷藝術設計系主任，2007年清華大學美術學院博士研究生畢業(yè)，獲文學博士學位。

主要社會兼職：

清華大學美術學院茶道藝術研究所所長

清華大學教學專家顧問組成員

清華大學美術學院學術委員會委員

ISCAEE國際陶藝教育交流學會副會長

韓國世界陶藝雙年展國際委員

中國美術家協(xié)會會員

中國美術家協(xié)會陶瓷藝術委員會委員

中國博士后科學基金會評審專家

北京市高等院校藝術教育研究會理事

草紋方皿

鐵銹花草紋陶缽1，口徑36cm　足徑13.5cm

王耀玲

女，1958年生于北京；1984年畢業(yè)于原中央工藝美術學院陶瓷藝術設計系；現(xiàn)任清華大學美術學院陶瓷藝術設計系副教授，碩士生導師；中國工業(yè)設計協(xié)會陶瓷分會會員；中國工業(yè)陶瓷協(xié)會日用陶瓷設計分會理事。

設計主張：

在教學及設計創(chuàng)作上始終堅持“以人為本，賞用結合”的設計理念，積極引導學生的創(chuàng)新思維方法，特別注重設計意識的培養(yǎng)，強調(diào)理論與實踐相結合的教學方針，及時捕捉市場信息，緊跟時尚最前沿和生活方式的需求，不斷拓展研究領域，把產(chǎn)品設計與藝術審美的創(chuàng)新提供給人類最為豐富、合理、美好的精神和物質生活滿足，更好地提升現(xiàn)代設計與生活方式的品質。

學術成活與成就：

今年主要發(fā)表論文：《對茶咖具設計市場的展望》《設計貴在創(chuàng)新》《探尋潔具的創(chuàng)新與開發(fā)》《創(chuàng)意求新展異彩》《從異形設計看市場商機》《陶瓷設計的創(chuàng)新與實踐》等。工作之余創(chuàng)作大量的現(xiàn)代日用陶瓷茶具作品。如：1996-1997年創(chuàng)作的茶咖具“和睦”“風韻”等，分獲1998年全國日用陶瓷設計創(chuàng)新評比二、三等獎。

2005年作品“因荷得藕”榮獲首屆中國高等院校陶瓷創(chuàng)新評比優(yōu)秀獎。

2006年創(chuàng)作茶具“絕配”入選中國美術館舉辦的首屆全國陶瓷作品展。

2007年9月在法國巴黎國際藝術城舉辦個人作品展。

2008年創(chuàng)作茶具“翱翔”榮獲第二屆五校聯(lián)展優(yōu)秀獎，現(xiàn)韓國首爾產(chǎn)業(yè)大學收藏。

2009年創(chuàng)作茶具“和韻”入選全國第十一屆美術作品設計藝術展。

2010年主要創(chuàng)作朱泥壺“福在眼前”。

2011年修改完善和韻系列茶具6件等。

2012年設計組合茶杯“吉祥如意”入選中日韓三國注漿成型杯子展，以及為中國大益茶葉有限公司設計紫砂壺“大有福報”申報專利進行生產(chǎn)。

2013年創(chuàng)作的茶具“嘉棉盛宴”榮獲在江蘇南通舉辦的當代陶藝設計銅獎，“福壽雙全”榮獲在上海舉辦的大師精品金獎。其他作品曾多次參加國內(nèi)外展覽，并被個人收藏。

2013年12月10日在人民大會堂被中國陶瓷工業(yè)協(xié)會授予“中國陶瓷藝術與設計教育杰出貢獻獎”

茶具“合韻” 2009年

福在眼前 2010年

鵲知間

邱耿鈺

邱耿鈺

1962年生于甘肅蘭州，1987年畢業(yè)于中央工藝美術學院陶瓷藝術設計系，并留校任教。主要承擔基礎塑造、傳統(tǒng)陶瓷雕塑和現(xiàn)代陶藝的教學。

1995年考取中央工藝美術學院工藝美術學系博士研究生，專攻中國現(xiàn)代民間陶瓷的研究。2000年或清華大學博士學位。

現(xiàn)為清華大學美術學院陶瓷藝術設計系副教授，中國美術家協(xié)會會員，中國傳統(tǒng)工藝研究會理事。

出版專著；《中國現(xiàn)代民間陶瓷研究》（河北美術出版社，2005年10月）；《走近陶藝家——邱耿鈺》（山東美術出版社，2008年9月）；《中國手工藝——陶瓷燒造》（大象出版社，2010年8月）

曾多次參加國內(nèi)外專業(yè)展覽，多件陶藝作品被中國文化部、中國美術館、中國交通銀行、石灣陶瓷美術館、山東省博物館等學術機構以及國內(nèi)外收藏家收藏。

“復原”系列之七——女馬也敢尥蹶子

邱耿鈺“復原”系列—仗劍

章星

章星

博士，1963年出生

清華大學美術學院副教授

夢

草紋缽

玖型

白明

白明

1965年生于江西余干

清華大學美術學院陶瓷藝術設計系主任

副教授 碩士研究生導師

清華大學美術學院現(xiàn)代陶藝研究所所長

清華大學美術學院美術館執(zhí)行副館長

中國國家畫院陶瓷藝術研究所副所長

中國美術家協(xié)會陶瓷藝術委員會副秘書長

聯(lián)合國教科文組織國際陶協(xié)IAC會員

中國油畫學會會員

中國陶藝網(wǎng)藝術總監(jiān)

《中國陶藝家》雜志常務副主編

中國國家藝術基金會評審委員

王輝

王輝

1968年出生于江蘇宜興

1994年畢業(yè)于中央工藝美術學院

獲學士學位

2007年畢業(yè)于清華大學美術學院

獲碩士學位

上下對壺

《線律》，2005年 高7 長16 寬12

楊帆

楊帆

原籍山東省萊州，1975年12月生于北京?，F(xiàn)為清華大學美術學院陶瓷藝術設計系副教授，擔任陶瓷造型基礎課、陶藝創(chuàng)作課、陶瓷設計課、社會實踐課的教學工作。

1998年畢業(yè)于中央工藝美術學院陶瓷藝術設計系獲學士學位。2003年獲清華大學美術學院陶瓷藝術設計系碩士學位。2009年獲清華大學美術學院陶瓷藝術設計系博士學位，研究課題為《宜興紫砂工藝研究》。本人在博士論文的基礎上加以修改完善，完成專著《宜興紫砂工藝研究》一書，該課題為國家社會科學基金后期資助項目，同時獲北京市社會科學理論出版基金資助。

個人專著《紫砂陶》，于2013年8月黑龍江美術出版社出版，該書為國家出版基金項目《中華文脈——中國陶瓷藝術叢書》的分冊。

本人有多篇論文發(fā)表在國家權威核心刊物，論文研究的內(nèi)容主要是對我國陶瓷工藝文化中的造型、裝飾、功能、技術、傳承方式以及工藝思想等內(nèi)容進行研究，其中《宜興紫砂工藝思想探微》、《宜興紫砂指套的技術融會》、《宜興紫砂工藝統(tǒng)籌整體的工藝思想》、《宜興紫砂工藝創(chuàng)造性的工具意識》幾篇論文，從比較新的視角研究了宜興紫砂工藝這一國家級非物質文化遺產(chǎn)。

本人的陶瓷作品曾多次參加國內(nèi)外陶藝作品展，并入選作品集，陶藝作品曾獲“中國美術家協(xié)會藝術委員會”、“陶瓷藝術專業(yè)委員會”舉辦的第二屆全國陶瓷藝術展二等獎。

《和合》高12.5厘米，紫砂茶具

《新韻》，高7.7厘米，2012年

《一泉》，高7.2厘米，2013年

劉潤福

講師，ISCAEE國際陶藝教育交流學會中國事務擔當。

2009年12月至2012年2月清華大學美術學院博士后流動站（陶瓷藝術專業(yè)）藝術學博士后。2005年4月至2009年3月東京藝術大學研究生院美術研究科（陶藝非遺專業(yè)）文化財博士。2001年4月至2005年3月東京學藝大學研究生院教育研究科（美術教育專業(yè)）教育學碩士。1999年10月至2001年3月東京國際日語學院研究生預科。1993年9月至1997年7月大連外國語大學日本語學院（文學藝術專業(yè)）文學學士。

著作：《白瓷》（中文）2013年3月黑龍江美術出版社

論文：《中日陶藝非物質文化遺產(chǎn)保護體系的比較研究》（中文）博士后出站報告2012年3月發(fā)表于清華大學美術學院。

《國際陶蕓教育交流學會2011論文集》2011年9月。

《出光美術館》2010年8月第152期。

米白瓷茶洗 2013瓷土 1280度氧化燒 直徑34厘米 高5厘米

青白瓷茶洗 2013瓷土 1290度還原燒 直徑33厘米 高5厘米

尹航

尹航

出生日期：1976.11.22

出生地點：中國河北省

職稱：講師

工作經(jīng)歷：2008至今任教于清華大學美術學院陶瓷藝術設計系

教育狀況：1995-1999 中央工藝美術學院 陶瓷藝術設計系 獲得學士學位，2000-2007德國斯圖加特國立造型藝術學院 陶瓷藝術與設計專業(yè)、自由繪畫專業(yè) 獲得碩士學位

參加展覽：

2007年德國波恩海姆“時間，空間”個人藝術展

2008年德國漢堡中國年國際女藝術家聯(lián)展 landscape-“偶遇”

2009年韓國驪州世界陶瓷藝術雙年展

2010年德國漢堡中德女性陶藝家聯(lián)展 Die Form ist Yin-“大器乃坤”

2011年日本東京世界陶瓷藝術教育交流年會展

《阿司匹林》 2012年

《阿司匹林》餐桌用具

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清美陶瓷藝術設計考研內(nèi)容

Examination content

初試考試內(nèi)容

政治、外語

中外工藝美術史及現(xiàn)代設計史、專業(yè)設計基礎；

政治 滿分100分；外語 滿分100分；

中外工藝美術史及現(xiàn)代設計史滿分150分；

專業(yè)設計基礎 滿分150分

復試內(nèi)容及流程

復試內(nèi)容：筆試+面試

考核內(nèi)容：

專業(yè)設計 滿分100分；面試 滿分100分

復試考核內(nèi)容與流程：

1. 筆試：考試時間為6個小時

2. 面試程序：

a. 持初試成績（上蓋資審合格章）和身份證入場

b. 自述5分鐘左右，主要內(nèi)容為學習經(jīng)歷、創(chuàng)作、或者設計經(jīng)歷

c. 抽取面試題思考2分鐘以內(nèi)，答題3分鐘左右

d. 自由提問（含有外語聽說能力考查），時間10分鐘左右

注：可自愿準備作品集和ppt，如準備ppt需自備筆記本電腦

總成績計算方法：初試總分(滿分500分)÷5×40%+專業(yè)設計(滿分100分)×45%+面試(滿分100分)×15%

4

清美陶瓷藝術設計考研數(shù)據(jù)

選擇陶瓷藝術設計專業(yè)繼續(xù)深造的同學，大多數(shù)都有天資，具備可開發(fā)的潛質，因為你愛好這個專業(yè)，所以它可能在考研過程中給你很大的動力，并且直接影響到你的職業(yè)和人生。

2020年清華陶瓷藝術設計錄取分數(shù)線

2020年清華陶瓷藝術設計復試名單

5

清美陶瓷藝術設計考研真題

True title

2019年

2019專業(yè)設計基礎（陶瓷）專業(yè)制陶工具

試題內(nèi)容：按照所提供的陶瓷造型樣式，以拉坯成型的方式，制作一件陶器。

答題要求：

1、正確使用拉坯的各種工具。

2、造型高度不低于35cm。

3、造型比例合適，器壁厚度勻稱。

4、成型后原樣放置于拉坯臺之上，不要從轉臺上取下。

評分標準：

1、造型比例適度，尺寸符合要求，60分。

2、拉坯技術熟練，45分。3、器壁厚度勻稱45分。

2020年

2020年清華大學陶瓷藝術設計碩士研究生入學考試試題

1.依據(jù)提供的圖片，以寫實的手法繪制一幅朱鹮的寫生作品。

2.依據(jù)提供的圖片，分析、提取朱鹮的形態(tài)特點，繪制不少于兩幅抽象作品。

3.以宣傳和保護朱鹮為目的，結合報考專業(yè)的特點，完成設計策劃書，要求圖文并茂，文字不少于1000字。

每題50分，1、2題繪制在一張A2紙上，3題單獨繪制在一張A2紙上。

6

清美陶瓷藝術設計考研總結

summary

清美陶瓷藝術設計考研專業(yè)要求比較高，每年招收人數(shù)較少，導師關系搭建尤為重要，探索其藝術表現(xiàn)力的可能性，使學生在技法與觀念的訓練中建立起扎實的創(chuàng)作能力。

立足于陶瓷藝術深厚的文化傳統(tǒng)與現(xiàn)代人類生活及精神的密切聯(lián)系，陶瓷藝術設計系正在建立更為符合社會和學科發(fā)展的專業(yè)架構與教學方式，并將在前人成果的基礎上不懈追求，推動陶瓷藝術向更廣闊的領域發(fā)展。現(xiàn)代陶藝與建筑藝術、公共藝術想結合，以適應現(xiàn)代人生活形態(tài)和審美需求的多元化趨向。

以上就是關于公共藝術心得體會1000字相關問題的回答。希望能幫到你，如有更多相關問題，您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢，客服也會為您講解更多精彩的知識和內(nèi)容。

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